10.2 笔墨当立——清初四王

10.2 笔墨当立——清初四王

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本节知识要点 

1. 王时敏

王时敏基本上为董其昌和陈继儒的理论上继承者。王时敏明代大学士王锡爵之孙,家里藏有很多古画。他临摹过宋元以来的很多名迹,个人风格也有不同的变化。


2. 摹古

摹古这种方法,通过不断对古典的艺术传统进行新的阐释,不断的玩味,而得到新的创作灵感。这也是四王这个画家集群共同信奉的方法。


3. 枯笔干皴

“四王”都喜欢用枯笔干皴。这是我们看四王作品的时候,比较容易辨识的一个方面。后世的很多人,也是从这个角度批评“四王”,说是“枯笔草草,味同嚼蜡”。


4. 王鉴

王鉴祖父是王世贞,像王时敏一样家富收藏。曾说:“余生平无所嗜好,惟于丹青不能忘情。”王鉴早年画法受王时敏影响,并得到过董其昌亲自指点,其个人风格基本上是在延续董源、巨然、元四家、董其昌的风格。


5. 王翚

王翚在“四王”中属于绘画能力比较强的一位。早期的作品风格,笔力是比较弱的。他的绘画,在五六十岁的时候开始变得蔚为可观。


6. 王原祁

在“四王”中最值得称道的一位,应该是王原祁。王原祁相信自己的笔端有“金刚杵”。金刚杵是一个比喻,其实就是指我们在绘画中说的中锋用笔。中锋的干笔、秃笔,会显得浑厚,力道饱满。

重要概念 

1. 清代的正统派

正统派以“四王吴恽”为代表的。“四王”指的是王时敏、王鉴、王翚、王原祁,这四个人。“吴恽”指的是吴历、恽寿平两位画家。这六个人也被成为“清初六家”。在他们之后还有追随者,像“小四王”、“后四王”。


2. 临、摹、仿、抚

“临”追求相似;“摹”要逼真,类似复印的效果。临摹都要求相似,而“仿和抚”,在外貌上和原作有较大差距,即“师古人之心,不师古人之迹。”画家根据原作心理上的感受,而创作出一些“变体画”。

配图区 

清   王时敏   长白山图卷(局部)


王时敏早、中期的画,风格清润,取法于董其昌较多,37岁作的《云壑烟滩图轴》和42岁时的《长白山图卷》为这时期的代表作。

清   王时敏   仙山楼阁图


晚年时期,王时敏以黄公望、董、巨和王蒙为仿效对象,风格苍劲浑厚。他72岁的《落木寒泉图》、75岁左右的《仙山楼阁轴》、84岁的《山水轴》、75岁左右作《仙山楼阁轴》,为晚年代表作。

清   王原祁   仿大痴山水图   南京博物院藏


王原祁喜欢用积墨的方法来进行创作,这是他和其他几位画家不太一样的地方。在四王中,和前面几位画家相比,王原祁的形式感最强,开合、起伏、斜正、宾主、疏密、聚散、浓淡、干湿、浑穆和细碎、形和势,笔与墨穿插运用,沉静中含有动感。


王原祁到了晚年,开始追求一种朴拙的趣味。所以王原祁晚年的作品就特别的耐看。他的笔线、笔痕会有苍茫的、厚重的感觉。


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