第三章平面设计艺术鉴赏

第三章平面设计艺术鉴赏

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第三章    !平面设计艺术鉴赏。。。。
一、  本章考核知识点:
1.平面设计的构成要素: (1)平面设计的四种构成要素。
2.广告招贴设计鉴赏:(1)招贴的审美。(2)招贴的分类。(3)招贴设计的案例分析
3.标志设计的鉴赏:(1)标志的构成要素。(2)标志的分类。
4.包装设计鉴赏:(1)包装设计的审美。
5.书籍设计鉴赏:(1)书籍设计的内容;(2)书籍设计的案例分析。
6.企业形象CI 设计鉴赏:(1)企业形象的设计目标;(2)企业形象设计
作品的特点。
本章的重点是平面设计分类设计的审美因素。

二.本章考点精析:
平面设计的四种构成要素。
一、图形。
描述:图形作为信息传播的载体,是平面设计中重要的构成要素。
分类:具象的图形能直接将信息创达给受众,具有一定的亲和力和认知度,使受众容易接受。
抽象的图形给人以视觉上的冲击力,具有很强的形式感和注意度,在商业广告中,往往这类图形最能激起消费者的欲望。

二、文字。
描述:是平面设计中信息传达最直接、最可靠的构成因素
文案包含标题、正文、广告语、随文。
字体:宋体结构严谨、端庄稳重,阅读效果好;黑体笔画粗壮,朴素大方;仿宋体粗细匀称,适用于诗句和短文或文字标注。

三、色彩。
描述:最具煽动性的要素,通过色彩的对比、调和、节奏、韵律体现出来。
标志色彩两种倾向。
1.力求色彩简洁、准确,强调色彩的识别性与记忆度,有利于标志的传播与推广。
2.追求色彩的丰富、细腻、写实,带有强烈的表现感,强调色彩的形式美感。
记忆点:荣华饼屋标志(靳埭强)。

四、构成。
描述:图形、标志、文字、色彩在平面媒介上的经营布局,也可称之为构图。
广告设计构图:标准型构图、、中轴型构图、全图型构图、指向式构图等。
识记:(靳埭强):倾斜式构图《我的香港》招贴;全图型构图《中华人民共和国第九届运动会》招贴。
2.招贴。
(1)招贴(POST)是广告艺术中比较大众化的一种体裁,用来完成一定的宣传鼓动任务,或是为报导、广告、劝喻、教育等目的服务。
(2)用于公益或文化宣传的招贴,称公益招贴或文化招贴或简称宣传画;用于商品的,则称商品广告招贴或商品宣传画。
2.1招贴的分类。


按照招贴的服务对象和最终目的:
(1)社会公共招贴:政治宣传、节日庆祝、环境保护、交通安全、社会公德等方面宣传画。
(2)文化体育招贴:包含电影、戏剧、音乐演出、体育竞赛及艺术展览、印刷出版等海报。
(3)商业招贴:包含企业、产品、旅游、服务等方面的宣传,最大的特点在于营利。
2.2  招贴的审美。
(一)招贴的内容美—— 创意美,内涵美。
1.社会现实:包涵历史、政治、法律、环境、交通、道德等诸方面的因素,招贴将这些因素以巧妙、独特的图形化视觉语言展现给观众,以起到宣传、推崇、倡议、警示等作用。
2.文化内涵:文化内涵丰富的广告招贴,不但减少了招贴的商业气味,还增加了招贴的文化艺术品位,增强了招贴的艺术表现张力,使我们在接受招贴传递信息的同时,又充分感受到了招贴带给我们的精神愉悦和视觉享受。
第三届亚洲艺术节:这是香港靳氏(靳埭强)早期的设计作品,靳氏善于将东方文化融入现代招贴设计中,尤以水墨见长,透射出一种深邃的智慧和深厚的文化底蕴。
4. 思想情感:设计师或广告主往往将思念、忧郁、伤感、怀念、愉悦、爱恋、欲望、理想、追求等精神情感寄托于招贴设计中,通过情感化的图形语言和表现形式释放出来。

(二)招贴的形式美。
1.图形美:主要是指图像的造型美以及图形所蕴涵的文化美。
2.文字美:主要指的是文字的造型美和文字的语言美。
①、文字的创意美,文字的创意设计主要是指单个或多个文字的造型设计,也就是字体设计。
②、文字的编排美,文字的编排是指多个文字进行组合、排列、穿插,形成整体美的造型。
3.色彩美:主要体现在色彩带给人的视觉效应和情感效应上。
①、对比与调和,冷暖与轻重、远近与强弱、运动与静止、华丽与朴实等这些因素都能够在色彩的对比关系中体现出来。
②、节奏与韵律,是最能体现色彩美的因素,不同的节奏形式令人产生活泼的、优美的、庄严的、悲壮的心理感受,激发人们的情感,并使之产生共鸣。
4.编排美:指的是将图形、文字、色彩以美的形式在招贴中经营布局。
①、对比与统一,对比在广告设计中体现为图形和文字的大小的对比、色彩面积的对比、虚实的对比等;统一是指基于对比中的统一,对比强烈的统一具有激烈、张扬、奔放的性格特点。
②、节奏与韵律,招贴设计中的节奏表现,是将画面的构成要素按照一定的规律与秩序进行排列组合;韵律是在节奏基础上体现出来的,是一种美的律动形式。
③、对称与均衡,对称是一种绝对的平衡,这种平衡在广告中给人以高贵、稳重、保守的印象;均衡则是一种动态的平衡,富于活力,表现力极强。

3.标志。
(一)定义一种图形传播符号,以精练的形象向人们表达了一定的涵义,通过创造典型的符号特征,传达特定的品牌信息。
(二)根据标志的功能和用途分类。
1.商标: 是商品的标志,它是品牌形象的视觉中心,它用于商业领域,成为具有商业价值的标志,它代表着商家形象、商品
的质量和信誉。

2.徽标: 是由徽章的历史转变而来的,它是用符号图形来象征其使用者的身份标志,例如国家政府所需要的标志。中国律师的标志设计,无论从造型、色彩,都已体现出了行业特征,其设计自然是庄重、大方,有国家感和积极向上的感觉。

3.公共标识: 是指公共场所、交通枢纽、建筑与环境中的指示系统符号,是人类文明与现代化城市的象征,特点是公共场所运用规
范的标识形象,让大众识别并受其引导,提供服务。

(三)按标志构成要素分类:
1.图形标志: 在形式上更生动,更传神也便于记忆,尤其是意念性的标志设计,运用比喻的方法,可以达到强化内涵,把一个抽
象的概念形象化的视觉效果。
2.文字标志: 和纯粹的图形标志相比、有很大的优
势,受众所说的就是所看到的,所看到的就是所说的。
①、名称标志。
②、简称标志。
③、字母标志。
④、汉字标志。
⑤、数字标志

3. 文字与图形结合的标志:
标志在所有的目的中最为重要的是传达和识别,而识别最
为简易的方法是简化的图形与最明了的语言,文字和图形
相结合的标志正好说明了这个问题。
(四)标志创意:创意是标志的生命。
1.以企业的经营内容、行业特征进行创意,其标志有着特定的行业特色美。
2.以传统文化、民族艺术进行创意,其标志设计有着深刻的文化内涵和很强的民族感染力。
3.以特殊的图形符号来进行创意,其标志设计简洁易懂,国际化强。图形符号设计的创意是建立于人的视觉经验、心理经验之上的的一种创造性的思维实践,检验的标准看其是否准、奇、美地传达出符号内涵及意义。
①、准:指形态能不能正确、恰当地表现符号的内容和涵义。
②、奇:指创意是不是有独特的面貌。
③、美:其符号的造型符不符合人类对美的共同感知。

(五)创意中的审美观。
1.创造一个有特定功能的符号,无论是商标,还是文化标志,以及其他形象的符号,都必须具有审美的特征,才有艺术的高度。例如:华信事务所联合的设计外形为“H”,采用“鼎”这一中国古代文化的图腾。
2.标志设计要赋予载体以内涵和造型的完美统一,也就是我们平常所说的气质美,它的气质就是好的内容和好的形式的统一体。

(六)创意中的功能内涵。
一个好的标志设计,正是把它实用、功利的制约转换成为新颖、独创的契机。


(七)创意中的工艺制约。
许多手工作业的标志制作被电脑所代替,许多复杂的视觉排列形体和色彩的光效应也逐步用于标志设计。

(八)标志设计的艺术表现。
(一)构成艺术美。
1.构成手法是标志设计中最为常用的表现手法,产生强烈的视觉效果。
2.构成手法主要包含:重复、特异、对称、错视、肌理等。

(二)传统艺术美。
1.现代标志的演变到了一个普遍认同的感觉:质朴、随意。

2.中国的书法、国画,民间的剪纸等影响着现代标志设计。

4.包装。
包装是充分利用技术,以一种或多种物质材料将另一种物质或产品包起来的形式。它可以保护产品、减少损耗,防止污染,包装后的产品便于储存运输,有些包装精心设计成各种形态部件。包装设计直接影响到商品销售业绩和企业品牌形象。香水行业是一个明显的例子。

4.1包装设计的审美。
(一)材料美
1.材料是指作为包装物的材料构成,是根据被包装物的形态、物理性质、生物化学性质来进行设计的。
2.包装的材料包括:陶瓷、塑料、纸、木、玻璃、金属以及各种复合材料。
3.玻璃透明,易清洗,耐腐蚀,化学性能稳定;纸造价低廉,延展性能好,且印刷方便;复合材料改变了工艺性能、成本及运输等方面的问题;木制品纹理自然,古朴大方,且运输方便。

(二)结构美。
1.包装结构是指包装设计产品各个部分之间相互关系,相互作用的技术方式。
2.包装结构在一定程度上影响了包装造型,所以在包装结构的设计上也应考虑结构的合理性、功能的实用性和包装造型的美观性。
(三)造型美
包装造型指具有实用价值和美感作用的包装外观形体,包装造型设计是运用美学原则,对包装物体外观所进行的艺术设计。
(四)装饰美。
1.包装装潢设计是使用艺术手段对包装进行外观平面设计,其中包括图案、文字、商标、色彩及其编排方式。
2.强调设计色彩要与环境、用途、使用对象相适应,强调产品色彩的新鲜感。
4.2 文化包装。
传统文化艺术对现代包装设计的影响很大,如:中国的书法、国画等,民间的剪纸、木刻、年画等,吉祥图案中的龙、凤、祥云、流水等。
4.3 绿色包装。
(一)“绿色设计”是以节约资源和保护环境为主旨的设计理念和方法。
(二)“绿色设计”强调保护自然、生态、充分利用资源,以人为本,与环境为善。

5.书籍设计。

5.1 书籍设计的基本理念、表现形式。

(一)基本理念:创造出既能给人以思想启迪,又能给人以高雅艺术享受的设计。

(二)书籍设计是一种构造学,是设计家对主题感性的萌生、悟性的理解、知性的整理、周密的计算、精心的策划、节奏的把握、工艺的运筹。

(三)书籍形式的艺术表现、文字的形体、插图创作、版面设计以及风格的演变,虽然与生产方式密切相关,但并不直接取决于后者,而是受到各个时期的社会制度,即统治阶层的经济和政治的影响,并在艺术观上尽可能地与政府或者宗教的态度取得一致。

(四)20 世纪90 年代以来,我国电脑辅助设计技术的迅速普及,给书籍装帧设计带来了巨大的变化。给设计者提供了无限广阔的设计空间,以及一个前所未有的得心应手的设计工具。

(五)书籍设计作为艺术思维活动离不开感性的创作过程。

5.2 书籍设计的内容及诸要素的统一。
(一)封面:封面的形式要素包括了文字和图形两大类,从构思到表现都讲究一种写意美。
(二)环衬:打开正反面封面,总有一张连接封面和内页的版面,叫做环衬,目的在于封面和内心的牢固不脱离。
(三)扉页:在书籍的目录或前言的前面设有扉页。扉页包括扩页、空白页、像页、卷首插页或丛书名、正扉页、赠献题词或感谢词、空白页等。
(四)目录:目录是全书内容的纲领,它显示出结构层次的先后。
(五)版权页:版权页是后台角色,包括了书名、作者、编者、评者的姓名;出版者、发行
者和印刷者的名称及地点;书刊出版许可证的号码;统一书号和定价等等。
(六)页码和书眉:表示页数的数字叫做页码,表示书名或章节的文字叫做书眉。
(七)版式设计:是指书籍正文的全部格式设计。每幅版式中文字和图形所占的总面积被称为版心,版心之外上面空间叫做天头,下面叫地脚,左右称为内口、外口。
(八)插图:必须具备一定的绘画条件,表现一定的主题,同时又必须服从原著。

6.1企业识别系统的概念、企业形象设计的目标。
(一)企业识别系统是由表层子系统、基层子系统、深层子系统三个部分构成的。
1.表层子系统:主要是由企业的外部视觉形象要素构成,如企业的标志、标准字、标准色、名称、图案等视觉符号,以及企业的广告、口号、企业的各种活动、员工的行为等能为外界感知的行为要素。
2.基层子系统:是由企业的各种制度、关系、结构、素质、竞争力、组织等要素构成。
3.深层子系统:企业理念、企业文化、企业价值观等精神要素。
(二)、识别(Identity)在英文中的释义为:
1.同一性、一致;  2 .识别、身份证明;   3.个性、特性
(三)CI 系统设计企业的目的:是对经营理念、价值观念、文化精神的塑造过程,藉此改造和形成企业内部的制度和结构,并通过企业的视觉设计,将企业形象有目的的、有计划的传播给企业内外的广告公众,从而达到社会公众对企业的理解、支持与认同的目的。
(四)CI 系统设计的具体界定。
1.CI 首先是通过理念识别(MI)来对企业灵魂进行塑造。理念识别(MI)是企业识别系统(CIS)的核心和起点。
2.CI 是将企业理念转化为企业行为的物化过程。BI 是将MI 的本质物化在企业的行为方式上,通过企业的各项制度、行为规范、管理方式、教育训练、公益文化、公共关系、营销活动等体现出来,从而获得企业员工和广大消费者的识别与认同。
3.CI 是将企业标识符号化、视觉化的传播过程。VI 是CI 的具体化、视觉化、符号化的过程,是将CI 的本质表象化的结果。
6.2、企业形象设计作品的特点。
(一)企业形象设计是围绕着标志为主体的一系列视觉符号的设计。
(二)企业形象设计是是以标志为主体的,一系列视觉设计的有效性、统一性的延展和品牌概念的强化。

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