致酒行赏析

表达了一个人内心的凄凉,多年后的感叹 ,说出了许多80后的心声,说出了人带着面具去面对事情的时候有多么的心累.

赏析要从主题思想、艺术特色等方面来写，在鉴赏中的思维活动和感情活动一般都从艺术形象的具体感受出发，实现由感性阶段到理性阶段的认识飞跃，既受到作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和丰富。

例：

《在酒楼上》通过讲述主人公吕纬甫由一个在辛亥革命时期的热血青年变成意志消沉的文人这样的转变，对当时社会上新型知识分子的形象及心态做了深刻的探讨剖析。

《在酒楼上》的主人公不是阿Q式的麻木的老中国儿女，而是觉醒了的新人。但是，鲁迅笔下的觉醒者，这些已经获得自我意识的年轻的知识者们，不但没有人性获得自由的兴奋、欢愉，反而产生了那种“梦醒了无路可走”的更加深沉的悲剧感受，鲁迅揭示给读者的是人的自由的艰难和沉重。

《在酒楼上》文本中，鲁迅运用了色彩感非常强烈的自然意象及气氛感热烈的生活意象。它们在小说结构安排，素材连接，故事推进等方面都起到了用关键性的作用；

让主体和客体、日常世界和精神世界得以对接，“实现热情与冷峻的平衡”最终达到“多重的抒情”，即反讽的抒情。

扩展资料：

创作背景：

鲁迅在“五四运动”之前，也就是正式进入文学生活之前，是生活在这样的一个时代：在这个时代里，一方面，在帝国主义与封建主义的共同压迫下，人民生活在水深火热中；

另一方面，近代民族资产阶级思想也十分活跃，使得人们的思想受到冲击。当“五四运动”渐渐落幕后，知识分子不像之前那么情绪高涨，而是也跟“五四运动”一样，消沉了。《在酒楼上》正是创作于这一时期。

与传统的小说背景设置相较而言，《在酒楼上》的背景设置尤如一首诗歌，众多的意象围绕着“懒散和怀旧的心绪”而组建。

洛思旅馆窗外寂静凄清的环境是“我”的情绪外化，也是在强化“我”的无聊，迫使我走向一石居的导火索。

一石居中依然以个体意象的集合组合成整体主观的情绪体验。这酒楼的一切物件都将成为“我”和吕纬甫情感观照的对象，回忆的载体和投射物。

诗歌运用浪漫主义的手法，热情地赞颂了云雀。在诗人的笔下，云雀是欢乐、光明、美丽的象征。诗人运用比喻、类比、设问的方式，对云雀加以描绘。他把云雀比作诗人，比作深闺中的少女，比作萤火虫，使云雀美丽的形象生动地展现在读者的面前。

诗人把云雀的歌声同春雨、婚礼上的合唱、胜利的歌声相比，突出云雀歌声所具有的巨大力量。诗歌节奏短促、轻快、流畅、激昂，节与节之间，环环相扣，层层推进，极具艺术感染力。

简介：

《致云雀》是英国诗人珀西·比希·雪莱创作于1820年的诗歌。

《致云雀》是一篇抒情诗，全诗21节。从赞美开始，以感叹告终，层次分明，结构严谨。大体可分六七个小段落，全诗无一处不写云雀，同时，无一处不有雪莱的自我。云雀成为诗人理想化的自我写照。雪莱以独特的艺术构思生动地描绘云雀的同时，也以饱满的激情写出了他自己的精神境界、美学理想和艺术抱负。

致大海的赏析急求致大海的赏析赏析.舒婷的《致大海》是诗人把大海作为一面镜子来表现自己对社会人生的理解。舒所表达的是对生活的感悟，“大海——变幻的生活，生活——汹涌的海洋”。她的大海不是完美的化身，而是变幻的生活。大海有涨有落，有风暴，有平静；它多变，并不完美，但它真实。望着大海起起伏伏，就像在观望生活的戏——有悲有喜，包罗万象。感受着大海的宽广与静寂，就像在感受自己。大海是社会，是生活，是朋友，是自己的...