明治维新后三杰

　　王国维治学三境界原文

　　王国维在《世界语》中说，人要想成为古今的大事业和大学者，必须经过三个境界:“昨夜西风枯翠，独上高楼，望天涯。”这是第一个边界。“我的衣服越来越宽了，我最终不会后悔，我会因为我的损失而憔悴。”这是第二条前沿。“我在人群中成千上万次地发现他，但当我回头看时，那个人就在那里，而且灯光很暗。”这是第三个前沿。

“如果银子会说话，讲的一定是丹麦语。”这句随处可闻的谚语，淋漓尽致的体现出银饰带给丹麦人的自豪感。而作为丹麦银饰翘楚的乔治杰生，更是回报世人一番慷慨美意：“鉴赏艺术，不必花费重资，只需走进乔治杰生的世界。” 作为安徒生的第二故乡，丹麦首都哥本哈根是人们心中名副其实的童话之城，那里的每栋建筑、每张面孔都写满了漂亮鲜艳的奇迹。坐落于哥本哈根最长的步行街上的百年银饰乔治杰生，就是一篇用艺术之笔写就的银色童话，拥有最美丽的幻想和最生动的情节。
丹麦银匠乔治杰生(Georg Jensen)14岁时开始当金匠学徒，从丹麦皇家艺术学院毕业之后又前往意大利和法国考察，开阔视野之后，回国开设了他的第一家银器店。乔治杰生把雕塑家对形体触觉、银匠对材料的熟悉和来自新艺术运动的绘画灵感融会起来，创作出耳目一新的银皮带和银别针。他的设计在就在当地上流社会流行起来。乔治杰生追求工艺精良，他的目标是将艺术和工艺汇成一本，很多作品经过千锤百炼肉眼却看不出任何痕迹。 标榜100%手工打造、每件作品都流露出浓郁的人文气息与雕塑形体之美，对于乔治杰生这样一个不以时尚自居的银饰品牌，“经典”才是适合它的形容词。
“银雕工艺不应该跟随潮流，而是在创造时尚”是乔治·杰生品牌的基本信仰，其复刻古银系列简单大方，巧妙运用“氧化作用”，制造出非光滑闪亮的效果，沉淀出一分丰厚的人文气息乔治杰生投入银饰的创作约在1900年、游学法国、意大利之后，（在这之前乔治杰生以雕塑与陶艺维生），那年他已经是个成熟的37岁男人。他曾说过：“银是最好的材质。银，美丽的光辉，就像丹麦初夏时，皎洁的月光，尤其是沾上水珠的银品，仿佛就是迷蒙而充满魔力的雾。”
1904年他成立工作室。在他过世之后，工作室内的成员也都秉持乔治杰生对银饰的热爱与坚持，替一代代人类创造令人爱不释手的银饰品。
至今，乔治杰生的工艺与原创设计，广泛涵盖珠宝、手表、银雕器皿与装饰艺品等领域，其珠宝创作有镶嵌着钻石、多色宝石的铂金、18K金作品，亦有传承乔治·杰生经典工艺，风格轨迹明确的银雕饰品，其特色是将不规则几何流线形态与细腻的铸造技术、前卫的设计相结合。品牌著名设计师薇薇安·朵兰曾说过：“首饰只是用来点缀人的，只能为人加分而不应强夺人原有的光彩，漂亮的女人应该比首饰更引人注目。”乔治杰生一直有规划高级珠宝版图的想法：干净、优雅而且纯粹，让珠宝不再只是装饰，而随个人特质有不同的变化！手链、颈链、耳环、胸针、戒指……也许乔治杰生真是“万能的”，用万能的珠宝语言描绘出迷人的诱惑意味。