京东大鼓发展历程

台下听众忘了上厕所马云成1942年出生在合肥，是悔蚂地地道道的合肥人。父亲、叔叔都是庐剧艺人，他从小就耳濡目染，喜欢具有安徽特色的曲艺。“上学的时候，学校旁边有说大鼓书的，每天上晚自习时都偷偷跑出来听，越听越喜欢。”那时，他不但喜欢听，还喜欢自己说，经常听别人说过后，回到家自己就来上一段。
1962年，马云成高中毕业后，来到肥西县曲艺团拜师学艺，他对鼓书的爱好终于有了用武之地。由于他本身就有些基础，再加上天资聪颖，一年以后，就已经出师开始独立表演。“第一次登台还真是害怕，既怕说不好，拢不住人，又害怕被师父批评，那可是第一次啊，所以很紧张。”说到第一次登台的经历，老人似乎还有些羞涩，碧尘埋“当时台下有100多名听众，不过还好，第一次表演反响就不错，没给师父丢人！”
从1962年至今，马云成与大鼓书相依相伴走过了45年。当问起说大鼓书难不难时，他向我们说起了大鼓书的“道道”来：“我们说大鼓书是挺难的，除了讲究唱腔，还讲究八个字：高低平仄，喜怒哀乐。要做到这八个字，就不容易了。讲故事要用情节套住人，这叫‘小绳子’，书末还要抖包袱，我们叫‘帽头’。”说到这些，马老很精神。“我们老话讲得好，叫先下通天柱，后定八根桩。还要摆起八卦龙门阵，绕上九连环，把观众都拢住，这就是功夫。”
就这样，马云成一路走一路说，把大鼓书说到安徽的每个角落。他平均一场都要唱上三四个小时，最多一次唱到12个小时不间断。“不是吹牛，我说书的时候，要是我不卖个关子，休息休息喝口水，听的人连上厕所的都没有。我师父是第一把鼓条子，我师爷是第二，我就是肥西第三把鼓条子。” 仍有好多年轻人来兄和听上世纪八十年代初，马老因为家里责任田无人管理离开了曲艺团，回家后，他做起了炮竹生意。但是对大鼓书的热爱，让老人还是舍不得放下“鼓条子”，只要有闲暇时间，老人就摆上大鼓，给附近的居民唱上一段。“我说书的时候有好多年轻人来听，有个开出租的司机师傅跟我说，一到我说书的时间，他就把车开过来听，听得都忘了要去做生意。虽然我们讲的都是老调调，可这毕竟还是跟老百姓离得最近，还是有人喜欢的。”
现在，马老还把鼓书进行了“改良”，他还为自己生活的园区、社区编写了门歌《歌唱蜀山产业园》和唱词《蜀新苑小区新面貌》，为群众说说生活的变化。他说的书，群众都爱听，前段时间，他在山湖新村就连说了18场，而且每场的开场词都不一样。
看着马老对说书如此“痴迷”，儿女们有些担心：“毕竟老人年岁大了，每次的唱词都要强记在脑子里，一场唱下来就要几个小时，我们心疼他的身体。”每次，都是马老的老伴去做儿女的工作：“你爸虽然说书是累，可他就喜欢这个，他说书自己也开心。” 想找个好徒弟很难
当问到安徽大鼓书前途的时候，马老深吸了一口烟，神色有些犹豫，“这个我也说不好，大鼓书毕竟市场比较小，光靠几个说书艺人想把他发扬光大真是心有余力不足啊。”
马老说，以前一起说书的人要么就去世了，要么就转行了，他到现在也没有收徒弟，因为爱听的人有，可真能定下心来学的却很难找。“现在不是流行叫非物质文化遗产吗，大鼓书就是这种遗产，只要有大家的支持，我相信大鼓书的香火就不会断。”
蜀山区文化馆的姚晓肖馆长，他表达出了忧虑：虽然有不少人还是喜欢听安徽大鼓，但是毕竟能拿鼓条子的人越来越少了。
学习大鼓要投入很大的精力而且收入菲薄，很难吸引年轻人来学习这种曲艺；鲜明的地方特点，浓重的地方口音，使这门艺术只能在本省内流传，难以走向全国；日益丰富的文化生活，使听众也越来越少。姚晓肖认为，种种不利因素都制约着安徽大鼓的发展，使其面临着“断档”的危险，一旦这批老的艺人故去，很可能就没有人能再敲响这面大鼓了。
现在文化部门也在想办法扶持这门古老的艺术，不仅在物质条件上予以支持，而且也在想办法寻觅好的苗子，来向马老等艺人拜师学艺，希望能将这面大鼓越敲越响。

故事表现的是祢衡不畏权贵的铮铮铁骨，演员除表现上述祢衡的精神状况外，还要展示“击鼓”这一技巧，对演员的表演功力有所考验，是京剧“杨（宝森）派”的看家戏。

至道光后期，徽班已在北京占据优势。徽班成长发展的过程，也就是他向京剧嬗变的过程，这一嬗变的完成，主要标志为徽汉合流和皮黄交融，形成了以西皮、二黄两种腔调为主的板腔体唱腔音乐体系，使唱念做打表演体系逐步完善。当时，三庆班程长庚、四喜班张二奎、春台班余三胜、和春班王洪贵等常演的剧目，如《文昭关》、《捉放曹》、《定军山》、《击鼓骂曹》、《扫雪打碗》等，与嗣后京剧舞台常见的传统剧目已大体相同。另有一种说法，认为谭心培成名以后，京剧才算形成。

北京人民广播电台创建于 1949年2月2日。建台之初，只有 14名工作人员，办有一套频率节目，每天播音 8小时50分钟，发射功率不足1千瓦。到2003年底，北京电台发展到多500名工作人员，办有4套中波频率节目（其中有两套中波节目在两个小调频同步播出）、3套调频频率节目，每天播音 141个小时，总发射功率 180千瓦，除覆盖北京地区外，还能覆盖河北、天津、山西、山东、辽宁等省市的部分地区。还有8套有线调频频率节目，全天24小时播音，每天播音192小时。为弥补广播稍纵即逝的弱点，北京广播在线2001年8月22日正式开通。为增加电台与听众之间的互动性，我台手机短信互动平台2003年9月16日正式开通。
改革开放以来，北京电台多次对节目进行调整和改革。1990年8月 6日创办了北京经济台。1992年底，在总结经济台经验的基础上决定创办专业化系列台。这是北京电台历史上一项具有开创性的决策，从此，以建立专业化系列台为龙头的宣传改革全面展开。到1994 年，先后创办了新闻台、音乐台、交通台 、文艺会、教育台和体育台。至此，北京电台全部实现了专业化广播。
1999年，为了适应广播新闻发展的需要和追踪现代化技术的不断变化。电台进行了结构调整。先后成立了信息资料中心、技术中心和国际部。2000年，北京电台7个专业广播的节目全部进入北京有线广播电视网，在有线网上同步播出。2002年 又增加了8套有线调频节目。与此同时，北京电台的技术设备也进行了多次更新改造。全台在节目制作、存储、播出、传输、发射等环节，已经基本建成数字化的平台。具备了6个数字化的演播室和与之相配套的节目制作设备。ISDN、INTERNET等技术得到普遍应用。全台节目制作、播出正在向数字化、自动化、网络化的目标前进。办公自动化正在全台范围内普及。
二十世纪九十年代以来，北京电台锐意改革，创新内部激励机制，改变用人分配办法，2000年起，实行全员聘任合同制，2002年起科以上干部竞聘上岗。2002年建立了节目考评机制，对全台节目质量进行考评，促进了全台节目质量整体水平的提高。2003年在国内广播系统中首家通过了“ISO9001（2000版）质量管理体系”认证。在质量管理体系中制定了“导向正确，宣传有效；保障及时，服务到位；顾客满意，持续改进”的质量方针，使全台的管理步入了科学化、规范化的轨道。广告创收全部为广告公司代理。节目和经营业绩在全国电台中名列前茅。
2004年初北京电台制订了产业发展的五年规划，其总体目标是：“在保证广告经营稳步增长的同时，积极调整经营结构，大胆探索跨地域、跨行业经营，努力推进内容产业的发展，积极布局新兴媒体和数字广播，通过资本运作扩大电台经营规模”。在产业化发展过程中遵循“以做强为目标做大，以做大为手段做强，集中融资，分别发展，规模适度，逐步成块，稳扎稳打、步步为营”的原则。

十大名曲分别是《黛玉焚稿》、《长坂坡》、《孟姜女》、《花木兰》、《樊金定骂城》、《草诏敲牙》、《白帝城》、《连环计》、《愚公移山》、《单刀会》。

京韵大鼓，中国曲艺曲种之一。由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来，形成于京津两地。河北木板大鼓传入天津、北京后，刘宝全改以北京的语音声调来吐字发音，吸收石韵书、马头调和京剧的一些唱法，创制新腔，专唱短篇曲目，称京韵大鼓，属于鼓词类曲艺音乐。

京韵大鼓主要流行于包括北京、天津在内的华北及东北地区，是中国北方说唱音乐中艺术成就较高的曲种，同时在全国的说唱音乐曲种中也占有相当重要的地位。

流派名家

京韵大鼓的主要代表人物是被誉为“鼓界大王”的刘宝全，与刘宝全齐名的还有白云鹏和张小轩（张筱轩），并形成刘派、白派、张派三大流派。

刘宝全的学生白凤鸣，早期师承刘宝全的唱法。其长兄白凤岩曾任刘宝全的弦师，他根据白凤鸣嗓音较宽、较低的特点，吸收借鉴了白云鹏的演唱艺术，与白凤鸣于二十世纪二十年代末共同创造了苍凉悲壮“凡字腔”见长的“少白派”，并对后来天津“骆派”（骆玉笙）的形成产生了影响。

民国初年，专门教唱京韵大鼓的名教师王文瑞等培养了一批女演员，民国三年（1914）后，北京天桥建立有女演员演唱大鼓的书馆，又名落子馆。

民国五年（1916）后发展有环翠轩、藕香榭、振华园等近十家。最著名的演员（当时称鼓姬）有冯凤喜、于瑞凤、良小楼、白银宝、何金桂等。

二十世纪三十年代后在天桥德意轩、西城桃李园演唱的有李兰舫、吴大平、汪淑贞等。二十世纪四十年代初北京培养成长的女演员小黑姑娘、小岚云、小映霞、阎秋霞等纷纷去天津演出，有的成名后在当地落户。

在天津以唱大鼓而出名的女艺人，还有更姑娘、富贵卿、汪金兰、林红玉、赵宝翠、张金环、桑鸿林、小彩舞等。

京韵大鼓的主要代表人物是被誉为“鼓界大王”的刘宝全。
京韵大鼓，中国曲艺曲种之一。由河北省沧州、河间一带流行的木板大鼓发展而来，形成于京津两地。河北木板大鼓传入天津、北京后，刘宝全改以北京的语音声调来吐字发音，吸收石韵书、马头调和京剧的一些唱法。
北及东北地区，是中国北方说唱音乐中艺术成就较高的曲种，同时在全国的说唱音乐曲种中也占有相当重要的地位。
2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，北京曲艺团有限责任公司、天津市曲艺团荣获“京韵大鼓”项目保护单位资格。

刘宝全简介：
刘宝全（1869年一1942年），曾用名刘顺全，字毅民，出生于河北省深县，中国京韵大鼓演员、刘派京韵大鼓创始人。
清朝末年（1908年左右），天津北门外天泉茶楼经理回斗银邀刘宝全去天津演唱，由韩永禄任弦师。为配合他的演唱，弦师革新了伴奏乐器，韩永禄改中三弦为大三弦，霍连仲改影调使用的四胡为顸筒四胡，使伴奏、演唱相得益彰。