民间唢呐二人转表演

以D调为例：

D调高音唢呐用高音谱表按实际音高记谱。它的总音域为a（1）－b（3），乐队中的常用音域为a（1）－d（3）。

一般分为上三下四，左手上，右手下，以右手的中指为1，筒音为5，左手的大拇指为高5，二拇指为高6，右手的小拇指为低6，无名指为7，右手的二拇指为2，左手的无名指为3，中指为4，把唢呐的所有孔按住为5。

它的“本调”音高相当于键盘乐器的中央“C”即“1“。它的音阶排列为“1254****2”，然后，以这个音阶的1234****七个音为“CDEFGAB”七调的调名，就得出了“1＝e，1＝D、i＝E、1：F，1：G、1：A、1＝B”各调的音位指法。

扩展资料：

演奏姿势

1、动听的音乐加之优美的演奏姿势，不仅给观众以听觉的享受也可以给观众感官的享受。最主要的是，正确的演奏姿势有利于技巧的充分发挥。良好的演奏姿势不但美观、大方，而且对身体也很有益，演奏者要加以重视。

2、唢呐的演奏姿势又数肢败坐、站两种。这两种姿势都要求演奏者做到：身体自然放松、头部端正、两眼平视、头部自然挺起、面部松弛、两手抬起使乐器与身体成75度角、两臂自然架起。

3、采用坐式演奏时，两腿略微分开，两脚平放地面，腰部饥族挺直。薯颤采用站式演奏时，两腿伸直，两脚距离25公分左右，左脚在前、右脚在后。总之无论是坐式还是站式演奏都给人以舒适、优美的感觉。

唢呐（意大利语：suona），是中国民族吹管乐器的一种，也是中国各地广泛流传的民间乐器。由波斯传入，唢呐的音色明亮，音量大，管身木制，成圆椎形，上端装有带哨子的铜管，下端套着一个铜制的喇叭口（称作碗），所以俗称喇叭。在台湾民间称为鼓吹，广东地区亦将之称为“八音”。唢呐发音高亢、嘹亮，过去多在民间的吹歌会、秧歌会、鼓乐班和地方曲艺、戏曲的伴奏中应用。经过不断发展，丰富了演奏技巧，提高了表现力，已成为一件具有特色的独奏乐器，并用于民族乐队合奏或戏曲、歌舞伴奏。

唢呐丧事出殡专用曲：

1、唢呐独奏《一江风》

2、唢呐曲《黄河情》

3、唢呐独奏豫剧《秦雪梅吊孝》

4、唢呐母亲

5、唢呐父亲

6、哀乐

7、唢呐悲调曲

8、唢呐哭皇天

9、唢呐悲曲

10、唢呐独奏朝阳沟

唢呐使用环境：

在民间，唢呐有着深厚的根基，一般百姓家举办婚丧寿庆、乔迁新居、过年过节时都要请几个唢呐手来庆贺热闹一番，发展到今天，送子参军，开张剪彩也要请唢呐乐队，广泛应用于民间的婚、丧、嫁、娶、礼、乐、典、祭及秧歌会等仪式伴奏。

唢呐由来 ;「唢呐」两个字，其实就是波斯原来乐器的音译( Surna)。唢呐又名喇叭，在台湾民间称为鼓吹，在西晋 时期（公元265－420年）开凿於新疆克孜尔石窟 寺第三十八窟的壁画中就已经出现了演奏唢呐的绘画， 在北魏时期开凿的云岗石窟（公元460－494年开 凿）中也有唢呐的雕刻形象。据山东嘉祥史料记载，从 现存于武氏祠和於1977年出土的汉画像石印证，早 在一千八百多年前，山东西南（位於济宁、荷泽两地之 间）一带就有了比较完整的鼓吹乐队。 唢呐不但用於独奏，也用於戏曲、歌舞伴奏，在古 时民间的婚丧喜庆是少不了它的，在现在的国乐团、民 族乐队中它也是很重要的乐器。