本书深入探讨了设计色彩新的表现方式,研究了如何建立单纯的绘画写生、艺术设计以及它们与创作之间的关系,详细描述了如何改变固有的色彩观察方法和思维模式,同时详细阐述了如何形成新的设计色彩表现形式和独特的色彩指向。 本书将色彩理论和设计色彩教学有关实践相结合,不仅具有时代性和前瞻性,更具有应用性和示范性,是高等院校艺术设计类专业、职业艺术教育、各类设计机构及相关从业人员学习、参考的专业用书。 色彩作为视觉形象的重要组成元素,是当前各高校艺术类专业师生和广大艺术工作者的重要研究领域。目前国内设计色彩教学内容没有统一要求,出版的《设计色彩》教材大多是围绕直接写生进行教学,缺乏系统性和连贯性,且教材内容过于单一,缺乏与设计专业其他课程的衔接与转换。 本书的编写按照应用型本科人才培养目标的要求,紧密围绕教学大纲的内容,适当增加必要的设计理论知识,不仅对设计色彩语言、思维创造及表达的基本规律进行了梳理,还力图梳理设计色彩与各门类专业设计创作的关系。 作者总结了多年课堂实际教学经验,在注重研究相关设计色彩理论的基础上,结合艺术设计专业方向的特点,对相关设计专业学生进行有针对性的课题综合训练。实践表明,大量的设计色彩课题训练融合了“基本绘画技能训练”和“培养创造性思维”这两方面的内容,不仅在倡导个性、想象力的基础上极大地调动了学生学习的积极性,达到探索多种设计色彩表现形式的目的,也使学生的艺术潜质得以充分展现,艺术修养自觉提高,审美眼光得到强化,实现了“设计色彩”作为设计专业基础课程与其他设计专业课程的衔接与转换,这不仅是本书的特色,也体现了研究探讨这一学科的意义。 本书由汪臻任主编,陈晓宇任副主编。汪臻编写了第一章和第二章部分内容,以及第三章至第五章的内容(字数约为20 万),陈晓宇老师参与了第一章和第二章部分文字的编写(字数约为5 万)及图片的收集整理工作, 李珊珊、苏媛媛、陈泓、靳锦等老师为本书提供了相关图片。另外,本书中众多手绘图片来源于安徽大学艺术学院2008 级至2012 级设计专业学生的课程作业,在此一并致谢。 编者2013 年1 月
男主的爸爸妈妈失踪了,留下了一个恐怖屋,就是我们传说中的鬼屋,然后还有然后男主在他们家的一个废弃的杂物中发现了一部手机,那个手机里面有各种通关冒险的功能,但是男主以为是普通的手机游戏,但是不是这个就是你?只要把手机的冒险等级的功能那些东西完成之后,那么在你的恐怖屋里面会增加一些东西,男主在他的各种朋友的帮忙下,完成了这些,然后发现了很多红衣,然后就是这些红衣来帮忙建造他的恐怖屋,他的恐怖屋也有一个非常牛逼的特点,就是他只要完成了这个手机上的一个项目,那么他的恐怖屋一个晚上就能建造成功,非常厉害,然后就是在造恐怖屋的同时去找他爸爸妈妈的踪迹吧,因为毕竟他的爸爸妈妈失踪了
于希宁被誉为“梅痴”。他绘画题材广泛,笔法精妙,尤以梅花超然卓群。历来以梅为题材的画家不乏其数,但在千色百态的梅花作品中仍然能够一眼认出于希宁的梅花,除了形式美、意境、章法等因素外,诉诸究竟是他笔墨的独特性。于希宁的梅花,或浓淡、焦清、虚实自如的横笔皴擦,或纯焦黑枯笔顺势勾皴复略点淡墨,多变的墨色与笔法,打破了传统梅花入画直枝过多的构图局限;改变前人简笔折枝的惯用笔法,赋予了梅花强烈的精神意境。用诗点画为其更妙之处,“我的诗常常是绘画内容的补充,它可以为‘画龙点睛’开光,也可以开创作之思路。在这方面我从寻益到爱益,从立意到创意,丰富心灵,迁想妙得,从突破前贤思路到突破自己思路,诗对我恩惠特多。”由画到诗,已是他的梅花独特性不可或缺的因素。 / p: L$ x7 z4 F3 R4 X r6
玉兰是历代国画中的常见题材,工笔名品亦非少。中国画史上奠定工笔花鸟画地位的大师级人物徐熙有《玉堂富贵图》,将玉兰、牡丹喻人追求富贵荣华(这应与他在李后主身边的一段宫廷生活有关),繁枝密花,构图饱满,极尽绚烂。而明代孙克弘的《玉堂芝兰图》,玉兰枝千勾皴平淡、轻松,很有特色,然而缺乏刚健笔意。现代于非闇的《玉兰黄鹂》刻画详尽,敷色厚重新艳,略有装饰味,但由此便与以虚为实的传统空间美感理念大相径庭。于希宁此作与前人不同,格调清高脱俗,很强调线的书写性和力度,中锋立骨,侧锋扫面,写枝干突出苍劲老辣之致,松紧适度,节奏鲜明,皴染厚实而不板,质感笔意俱足。他以细笔勾花,畅达生动,转折自然巧妙,挺秀婀娜,直如铁线篆。此作设色深浅过渡自然,花托赭墨深重,恰与纯白提醒的花片形成强烈对比,古朴鲜明兼济。其构图取折枝法,不画根杪,以突出表现最旺盛的中部,起承转合,成对角呼应,留白充分且不觉空虚,花枝粗细、高低、伸缩、藏露、虚实等恰到好处。尤其是左下位置的虚处理,颇具凌烟出尘之概,十分空灵,一如“此处无声胜有声”,实为寓意之所在,当视为特征性“画眼”。该作既有深厚的传统功力,又有强调书法用笔的诸多美感特色,较一般不擅书的工笔画家笔下的作品更多坚凝酣畅的气质韵味。作者以大写渴笔梅花称雄,有此工笔存世,“始信真放在精微”。其工放两得,而工者较少,尤为难得矣。余感之于怀,成五绝一首:“铁干昂风骨,琼花出世尘。岂随夸富贵,素洁领初春。”
古龙小说中的诗有以下:
深情叹,梅枝书阁庭院。小楼春寒未减,已人独灯残。还记旧时嬉笑,作娇嗔颜色,花容半偏。怅咫尺天涯,离愁别苦,总聚眉间。
一生悲欢,江湖浪荡,终是孑然。红袖倾国,谁怜意,兄弟仇结,想来心寒。病体沉痼,更何凭,无情刀剑。无缘见,总赖天命怨,浅泪凝透,伤尽无言。
剪剪重重一秋风,入帘中,怕见愁意浓。烛消更残太匆匆,映入水眸红。惨雾拢玉容,不堪冷月孤桐。扶来鬓上残雪层,都叫痴情误终生。
心湖波难平,非秋风,是情种。纵爱恨已穷,人入定,依旧夜半泣鸣蛩,日长盼归鸿。晚天露侵云朦胧,谁识孤星踪?
有人说:世间唯一无刺的玫瑰,就是朋友。 我并不十分赞成这句话。 朋友就是朋友,绝没有任何事能代替,绝没有任何话能形容--就是世上所有的玫瑰,再加上世上所有的花朵,也不能,比拟友情的芬芳与美丽。 --古龙 《笑红尘》
爱似流星,与谁共.天涯一轮明月?
寂寞如雪,无人解.边城几度风情。 --古龙
你是愿意做流星? 还是愿意做蜡烛? 流星的光芒虽短暂,可是那种无比的辉煌和美丽。又岂是千万根蜡烛所能比得上的? --古龙
残秋。 木叶萧萧,夕阳满天。 萧萧木叶下,站着一个人,就仿佛已与这大地秋色溶为一体。 因为他太安静。 因为他太冷。 一种已深入骨髓的冷漠与疲倦,却又偏偏带着种逼人的杀气。 他疲倦,也许只因为他已杀过太多人,有些甚至是本不该杀的人。 他杀人,只因为他从无选择的余地。 --古龙 《三少爷的剑》
以前,他最憎恶泥泞,他情愿多绕个圈子也不愿走过一小段泥泞的路。 但现在,他才发觉泥泞也有泥泞的可爱之处--它默默的忍受着你的践踏,还是以它的潮湿和柔软来保护你的脚。 世上有些人岂非也正和泥泞一样?他们一直在忍受着别人的侮辱和轻蔑,但他们却从无怨言,从不反击……
这世上若没有泥泞,种籽又怎会发芽?树木又怎会生根? 他们不怨,不恨,就因为他们很了解自己的价值和贵重。 --古龙 《多情剑客无情剑》
人皆怜羊,何人怜狼?弱羊食草,贪狼食羊。人即怜羊,何人怜草,狼心迢迢,谁解狼心?不食为谁,食又何如?或者是:暮春三月,草欢草长,天寒地冻,问谁饲狼?人皆怜羊,狼独悲怆,天心难测,世情如霜! --古龙 《萧十一郎》
良药苦口,毒药却往往是甜的。 世界上的事就这么奇怪--最可怕,最丑陋的东西,在某一刹那间看来,往往比什么都美丽,比什么都可爱。 所以杀人的剑光总是分外明亮,刚流出的血总是分外鲜艳。 所以有人说:"美,只不过是一瞬间的感觉,只有真实才是永恒的。"
"真实",绝不会有美。 杀人的利剑也和菜刀一样,同样是铁,问题只在你看得够不够深远,够不够透彻。 可是,也有人说:"我只要能把握住那一刹间的美就已足够,永恒的事且留待予永恒,我根本不必理会。" --古龙 《多情剑客无情剑》
月圆之夜,紫禁之巅。一剑西来,天外飞仙 --古龙 《决战前后》