唐诗将进酒创作背景

唐玄宗天宝十一年，李白和他的两位朋友岑勋、元丹丘相聚于嵩山，煮酒论时世、谈人生，在酒酣耳热、胸胆开张之时，写下了这首传诵千古的《将进酒》。
　　李白自称“酒中仙”，一生不仅爱喝酒，而且还写下了无数篇与酒有关的诗歌，“花间一壶酒，独酌无相亲；举杯邀明月，对影成三人”。（《月下独酌》）“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀香；但使主人能醉客，不知何处是他乡。”（《客中作》）“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）李白既是“酒仙”，又是“诗仙”，不知是诗成就了李白的“酒名”，还是酒成就了李白的“诗名”，酒与诗，成了李白的生命。正因了这层特殊的关系，由李白写出的劝酒歌也就更加的非同凡响。
　　这一年，李白被“赐金放还”，远离政治中心已有八年多了。八年来，李白忧国忧民的心情一直未变，可是又无用武之地，52岁的他，只能寄情于山水之间，放浪于形骸之外。得朋友岑勋相邀，“登岭宴碧霄”，然席间“对酒忽思我”，不由得使诗人涕泪纵横、长啸嗟叹。时光流逝，功业无成，英雄老去，世多纷扰，于是李白借《将进酒》之调，吟出了这千古绝唱。
　　李诗开篇就写出了一个典型的意象：黄河之水。想起那滚滚滔滔的黄河水，历史不过是一个瞬间，人生也无非是浪花一朵。人生是渺小的，亦是短暂的。如何在这短暂的一生中有所作为，成为一个瞬间的永恒，使李白陷入了深深的思考之中。起句虽曰“天上来”，见其豪迈；但只那句“不复回”，便让人顿生苍凉之感，使人不由得悲从中来。紧接着李白就写出了第二个意象：镜中白发。历史是无限的，而生命是有限的，在有限的生命里去实现人生的自我价值，是每一个有思想、有作为的人应该去做的。在这里，诗人并非停留在一般意义上的对时光匆匆流逝及人生短暂的哀叹惋惜，而是在更高层面上关注着自我存在的价值。从25岁仗剑东游，至44岁“赐金放还”，到如今的满头白发、一脸皱纹而流离落拓，如何不让人嚎啕痛哭！一腔的抱负，满腹的才华，多年的漫游，半生的追逐，到如今才恍然惊醒，可叹，可叹！想起他的“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里”《上李邕》，他的“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”（《南陵别儿童入京》），他的“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓”（《梁父吟》），他的“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》），真是叫人如锥刺骨、痛入骨髓！但李白并没有停留在这痛楚与悲伤之中，人生的风雨中这点痛又算得了什么呢，谁见过流泪的李白？即使流泪也要流在心里，所以此时的他把笔墨转向了激越。“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，这既是对朋友的劝勉，也是对自己的安慰，更是对那个埋没人才的不合理社会的控诉！人生得意之时就尽情欢乐吧，莫让这杯中酒空对了一弯明月！更何况人生得意之时真是少之又少，千万不要辜负了这般美好的一刻啊！终于，李白在情感迂回百折之后，发出了这句振聋发聩的声音：“天生我材必有用，千金散尽还复来。”它是诗人自我价值的宣言，充分展示了自我深藏着的那颗怀才不遇而又渴望积极用世的痛苦心灵。其精神，何其乐观自信；