求介绍影片《将军号》

影片《将军号》介绍如下：

《将军号》

划重点：“冷面笑匠”与“机械笑料”

在电影史上与查理·卓别林齐名的“冷面笑匠”巴斯特·基顿，以木讷、呆板的银幕形象征服观众，以善用大机械营造喜剧效果名垂影史，以《将军号》（1926年）为例，简单聊聊。

“机械笑料”。这是法国电影理论家吉尔·德勒兹给基顿电影中的大机械起的名字，可见机械的重要性（都有自己的专有名词了）。基顿巧用器械与人的反差，在制造笑料的同时加入对机械社会的思考。

人机一体化。当女友拒绝格雷（基顿饰）时，他悲伤地坐在车头轴液岩承上，人与车在缓慢的前进中有节奏地上下运动仿如一体，是无声的惆怅，隐约透着喜感。

机械崇拜。故事发生在美国南北战争时期，正因为人们对机械的重视，才会将机械视为军事战略的一部分，反应了人对器械的依赖与崇拜。而格雷之所以不能入伍，也是因为他的火车司机身份，对当时的军队来说，比起多一名士兵，更需要一名开火车的司机。格雷去见女友时，小朋友们在其后拍成一排逗埋掘，像火车一样前行。作为机械的制造者反过头模仿机械运动，也算是机器崇拜的展现。

机械对人的异化。长期与器械相处，让格雷像钢铁铸成的机器一样面无表情，他参与机械的运转，就像机器上的螺丝钉一样，重复（比如添煤）而单调。

错位与对应。在基顿的创作中，错位（身份、空间等）是其制造喜剧效果的杀手锏，比如深入北境，让这个南方小伙尽显了勇气和担当；再比如当他拉响了大炮又莫名其妙地对准了自己，是相当刺激和紧张的。对应则其推动情节和制造矛盾，比如发电报与剪电线，放路障与清路障，开火车和拆车厢……，有进有退，有章有节，形成独特的喜剧节奏。

值得一提地是，基顿和卓别林对待机械的态度决然不同，前者与之合山核二为一，而后者在艺术表达中透着对器械社会的不满和讽刺（参考《摩登时代》），各有千秋。