剧本写作流程:
1.故事梗概
a.确定主要人物,并扼要表述矛盾冲突和主要人物之间的关系;
(对于人物的思想,性格,环境与景物可以只做简要的描述,但这种描述是一种简练的具体的,而不能过于抽象,概括)
b.着重于故事的走向,体现剧本的总体构思;
c.对于某些重要细节要点出来,以便于在故事形成过程中突出表现;
d.一般人物可省略,对于重要的对白,可用描述的方式把意思表达出来。
2. 故事大纲:
a.将故事发生的时代背景,社会环境,时间,地点作明确的规定;
b.对主要人物的思想脉络,性格特征,行为动作有清晰的考虑;
c.有一系列重要事件组成的情节要点;
d.对全剧结构的疏密,起伏做出有节奏和有层次的统一完整的布局;
e.确定开篇重场戏,过场戏以及高潮点,结尾方式。
结构:
1;从审美感受来分:
a.戏剧式结构:注意情节起伏和戏剧冲突的设置;段落布局合情合理,注重因果关系
b. 散文式结构:通过日常化情绪令观众感受到某种人生启迪或是情绪的感染;没有完整的故事,而是着力与生活的细节描写。
2. 从时空安排来分:
a.顺序式结构;
b.倒序式结构;
c. 时空交错式结构。
3. 从创作观念来分:
a. 闭锁式结构;
b. 开放式结构。
情节编织:
情节贯穿线——主线,副线;
观赏兴趣点——能引起观众情感变化的刺激点。
其中情节线可分为:人物线;事件线;情感线。
细节:不是凭空想象出来的,可以通过搜集素材来完成,以典型化的细节深刻地揭示出人物的个性,心理活动等等。
矛盾冲突的设计安排:矛盾冲突的质量决定着作品的质量。可分为以下:
1. 人与人之间的冲突;
2. 人与环境之间的冲突;
3. 内心冲突。
塑造人物形象可分为以下3个层次:
1. 人物的性格,特别是个性;
2. 人物的心灵;
3. 人物的命运变化。
人物分三种类型:
1. 共性人物:无个性特征,按人物的年龄,经济地位的一般状况加以综合和概括塑造出来的人物形象。如“丫环,媒婆”。
2. 扁平人物(类型人物):往往只是以某种观念的化身,如“吝啬人”“伪君子”。
3. 圆形人物(典型人物):性格特征鲜明且呈现出发展,变化的态势。
处理人与事的关系:
事件要为塑造人物形象服务,而并不是演绎事件的活道具。
确定主要人物及其关系:
动笔创作时,第一步总要确立一个主要人物,以便以他为中心组织人物关系。
主要人物的关系:a.对立型
b.互补性
画面感:动感要服从人物心灵的揭示。(没有代表性的描写,该省则省,特写的则特写)
抓细节描绘
注意表现人物个性化的动作,往往就是动作细节;个性化的语言往往能折射出一个人的学识,品格。
把握住人物情绪变化的关键时刻:对感情的爆发点,进行充分细微的刻画,表现。
注意情景交融:赋予环境以感情的色彩,使之成为某种具有灵性的生命,成为反映人物内心世界的对应物。
人物关系,人物之间的矛盾冲突,要安排得合情合理,自然妥贴,不要露出生硬的人为痕迹。
a.合乎生活的情理;
b. 合乎情境中的情理;
c. 合乎人物性格走向,情感变化的情理。
多侧面,多层次地挖掘人物内心世界。
给行为,言语以准确独特的动机,这动机即使心理依据,即心理活动的外在表现。
素材的搜集与提炼:素材是剧本的基础
素材选取应本着三个原则:
a. 有利于主题的表达;
b. 有利于人物形象,特别是主要人物形象的塑造;
c. 有利于情节的编织。
剧作构思的产生:
1. 确定写什么
写什么?写这个人,写这件事的意义价值何在?(不能流于一般化,成为观念的演绎)
2. 确定人与事:
根据人物的需要来安排事件,而不能让事件左右人物;
3. 确定主要人物,次要人物,陪称人物,及人物关系(这点最重要),人物在全剧中的地位。
4. 时代,环境。即把人物放在一个什么时代,什么环境里来写;
5. 选择角度,即从何处下笔,从哪个方面,哪个角度。
6. 确定叙述方式和艺术风格(包括人称,时空安排,表现手法)这要针对剧作的具体内容和作者创作意图来确定;
7. 确定中心情节线(在拥有了不少精采的场面和生动的细节之后,确立中心情节线。)
8. 结构:
确定结构的过程:
a.根据题材的性质和作品的风格和作品的追求风格,决定总的结构方式是用戏剧式结构还是散文式结构,叙述方式是顺叙还是倒叙,还是时空交错。
b.决定叙述线是通过某一个人物贯穿全剧还是某一件事,某一物品,甚或是一种情,一种景贯穿全剧。
c.决定事件或情节发展中的主要情绪爆发点,感情闪光点。