戏剧服装设计师：露丝卡特

Netflix推出的一部关于文化创意时尚工业领域艺术纪录片《抽象：设计的艺术》，2019年出了第二季，影响巨大，好评如潮，目前豆瓣评分9.2。不同于第一季关于设计和设计师本身的介绍，第二季着重讲述关于设计的思考和人文愿景，每集介绍一个领域，独成一个故事。

对我感触很深的是一集介绍戏剧服装设计师：露丝卡特。“你必须明白关于人的一切道理，是什么造就了一个人，他们是谁，他们住在哪里，他们的信仰又是什么。然后用讲故事的方式，通过服装为观众搭建一个舞台。”

在谈到为戏剧设计服装时，露丝提到设计师需要站在剧院观众的角度看待事情，有一定数量的纹理和颜色在剧院后排是看不到的，因此做的东西需要大于实际生活中的样子，图案会放大。若是电影，所有的东西在大屏幕上都已经放大了，需要的是可以给人留下深刻印象的极富特色的细节。

设计服装前需要了解角色生活的世界，所处的时代背景和经济状况。在为创作电影《马尔科姆X》时，需要从了解奴隶制和公民权利开始，40年代的纽约社会。马尔科姆年轻时是街头混混，穿 阻特装 ，她研究阻特装的外套长度，裤子宽度，绕什么样式的链子，戴什么样的怀表以及羽毛的长度，了解穿阻特装的外观和穿着感受，所有一切都不是现成可以拿来所用，需要埋深资料去研究。露丝找来关于马尔科姆的档案，包括病例，照片和信件，研究他在狱中自学过程中笔画如何变化以及语法如何提高。当他出狱时，马尔科姆已经变得很谦虚了。此时需要将他的服装与那一刻的状态联系在一起。“他弯下腰，穿着这件皱巴巴的超大套装，他不再是那个自大的歹徒了”。

在刻画人物时，必须强调真实的一面，怀着人道主义精神，经过谨慎的选择，给被描绘人这种尊严。特别是对一些标志性人物设计衣服时，更是一项重大的责任，要用艺术去尊重他们。

以下是《断锁怒潮》中，人物的服装设计融于电影场景的片段。用服装去支持一个伟大的故事，时代的故事，个人的故事。

在《勇士之瀑》中，服装是非洲文明的重要一部分，对于部落文化的解读，为瓦坎达最高级别的女性力量的探索。

凭借电影《黑豹》，露丝卡特获得了2019年奥斯卡最佳服装奖，是首位获得该奖项的非洲裔美国人。露丝卡特一直在努力通过电影讲故事的方式，尽量呈现非洲裔美国人的历史真相，解决消除对非洲的负面刻板印象，推动文化向前发展。