丽莎·巴蒂亚什维利《秘密情书》

这张专辑是格鲁吉亚出生的德国小提琴家丽莎·巴蒂亚什维利2022年录制的，她探索了一些有史以来最浪漫的音乐。这是丽莎·巴蒂亚什维利第一次与美国的管弦乐团一起录音，费城交响乐团和乐团极富感召力的音乐总监雅尼克·涅杰-瑟贡加入了此次录音，丽莎·巴蒂亚什维利曾多次与他们合作演出。此外，格鲁吉亚的青年钢琴家乔吉·吉加什维利也加入其中。他们一起踏上了一段从禁忌之恋到黄昏之恋的音乐旅程。

丽莎·巴蒂亚什维利问道：“如果我们没有那些不便与人分享的情绪、情感，人类生活会是什么样呢？”这张专辑颂扬了隐秘的艺术，人们把私密的激情隐藏于表面之下，直到某一刻终于爆发。丽莎说：“音乐中有许多隐秘的信息，无法用语言表达。但很明显，我为这张专辑选择的四首肖松、德彪西、法朗克和席曼诺夫斯基的作品有确定的联系。这就是音乐中关于爱的信息，以各种不同角度和层次的颜色传递，其中的很多也是非常隐秘和私密的。”

丽莎·巴蒂亚什维利的长期合作者、指挥家雅尼克·涅杰-瑟贡也有同样的想法：“我在生活中最喜欢的一句话是，音乐始于词穷之处。音乐的特别在于，它允许我们说一些有时我们甚至无法向自己说清楚的东西。”

专辑的核心曲目是席曼诺夫斯基《第一小提琴协奏曲》。这位波兰作曲家对塔德乌什·米钦斯基的诗《五月之夜》有着梦幻般的冥想，也是这首迸发着激情和感性的音乐的起点。

席曼诺夫斯基《第一小提琴协奏曲》创作于第一次世界大战期间的乌克兰，并于1922年11月在华沙首演。丽莎·巴蒂亚什维利说：“这是一首充满爱和痛苦的作品，源于一个男人在法律和道德上都不被允许与另一个男人相爱所经历的束缚。这是一支在情欲和同情之间，在梦想和艰难现实之间的舞蹈。”

这部作品为小提琴家保罗·科尚斯基而作，他于1924年在历史悠久的费城音乐学院与费城交响乐团进行了美国首演，几乎一个世纪后丽莎在原地录制了这部作品。

席曼诺夫斯基的单乐章协奏曲在肖松的《音诗》中找到了完美的互补，这首曲子是肖松在1896年夏天访问佛罗伦萨时创作的。肖松最初打算把他的这部作品称为《凯旋的爱情之歌》。《音诗》这个标题和它的大部分气氛来自俄罗斯作家屠格涅夫的小说，肖松也迷恋着当时著名的次女高音宝琳·维亚多，并与这位歌唱家和她的丈夫形成了持久的三角关系。《音诗》的创作动机则来自于当时的伟大艺术家之一，比利时小提琴家伊萨伊，并将其献给了他。

为专辑《秘密情书》中的席曼诺夫斯基和肖松定格的是法朗克和德彪西的作品。与《音诗》一样，法朗克为小提琴和钢琴创作的崇高的《A大调奏鸣曲》也与伟大的伊萨伊有关系：法朗克将它作为结婚礼物送给了小提琴家和他的新娘路易丝·布尔多。这首曲子反映了一位年迈的作曲家仍然强烈的欲望与情感，显然震惊了法朗克保守的妻子，但自1886年12月在布鲁塞尔世界首演以来，一直征服着观众。

专辑中担任钢琴伴奏的乔吉·吉加什维利，最近获得了丽莎·巴蒂亚什维利基金会的奖学金，这是一个由小提琴家设立的非盈利组织，旨在支持生活在格鲁吉亚的杰出青年艺术家。

在专辑最后的一首乐曲中担任钢琴伴奏的不是别人，正是雅尼克·涅杰-瑟贡本人。德彪西《美丽的黄昏》最初是作为一首艺术歌曲构思的，由小说家和评论家保罗·布尔热填词，它对田园诗般的夕阳的精致描绘激发了传奇小提琴大师雅沙·海菲兹，将这首作品作了动情的改编（为小提琴和钢琴）。巴蒂亚什维利说：“德彪西是最神奇的氛围、幻想和纯洁的使者，人们只能想象。”