20世纪伟大指挥家《迪米特里·米特罗普洛斯》

这张专辑是美籍希腊指挥家迪米特里·米特罗普洛斯的录音精选辑。参与演奏的乐团：科隆西德广播交响乐团、纽约爱乐乐团。迪米特里·米特罗普洛斯（Dimitri Mitropoulos，1896.3.1-1960.11.2）美籍希腊钢琴家、作曲家和指挥家。他是20世纪最著名的希腊血统的音乐家之一。米特罗普洛斯的指挥风格是明快而有力的，他的特点是气势宏大和潇洒大方，在他指挥的作品中，很少能够找到那些多愁善感的伤感情调，这与他本人身上所具有的气质和性格有着直接的关系。他很重视音乐作品的结构框架，能够客观地对待作品中的原意，在指挥现代音乐作品时，能够使人感到一种极为精致的效果。

米特罗普洛斯是一个较为奇特的人物，他的名字对于我国听众来说似乎有些鲜为人知，然而当人们提到现今世界上的指挥比赛时，大概马上就会想到以他的名字命名的国际指挥大赛，那是一项设在美国纽约的著名国际比赛，它使当今世界上的众多的青年指挥家们为之向往，当他们其中的哪一位摘取了那难得的桂冠时，便可以说在世界指挥界中获得了一项至高的荣誉，因此，年轻的指挥家们都在为获得这项桂冠而艰苦地努力着。

让最后一首曲子开始。这首短小精悍的理查·施特劳斯作品是米特罗普洛斯在歌剧院的成就的缩影。米特罗普洛斯在纽约爱乐乐团的任期将近尾声时开始同大都会歌剧院合作，而且他正是以《莎乐美》这部剧于1954年在大都会进行了一场成功的首演，从而证明了他在戏剧上的伟大才能。虽然我非常推崇理查·施特劳斯的音乐，但我必须得说这首“七层面纱之舞”有些异乎寻常了。然而，米特罗普洛斯采用了唯一可行的方法，把这首曲子的价值全部挖掘出来了。这个录音似乎是很靠近录制的，音效有些刺耳，但演奏充满生气，并且指挥家获得了众乐手们激情的回应。这一录音是米特罗普洛斯执掌纽约爱乐乐团的最后一个完整音乐季中制作的，一年后他便辞职了。

这里的德彪西《大海》的录音可能并不对所有人的口味。如果你要寻找像伯纳德·海丁克那样给这部作品带来的精美特质，那么你将是徒劳的。迈克尔·坦纳在为这套唱片撰写的相当出色的说明文字中曾难忘地称米特罗普洛斯的这一演绎“极其充满个性，其中热情之火比海水更多”。音乐的线条被相当锐利地刻画出来，节奏则常被强调得铿锵有力，使整个演奏充满一种紧迫的张力。这里找不到一丝印象主义的声响，相反，在“海上——从黎明到正午”这一乐章中，我们听到的是在清澈的天空笼罩下、在炽热的日光照耀下的地中海一景。在“波浪的嬉戏”中，充满活力的演奏使你感觉到白色的浪花历历在目。“风雨海的对话”一开始便令人震撼，每一个重音都使人不寒而栗。该乐章的其余部分则充满戏剧性，音乐仿佛在风暴中颠簸，铿锵有力的节奏激动人心。这并不是一个值得每天都听的《大海》的演奏版本，但就其本身而言，是令人兴奋无比的。