影像中国与中国影像

电影是什么？

自电影问世以来众说纷纭，如认为“电影是艺术”“电影是工业”“电影是意识形态”等。

1930年代，中国电影人就曾围绕“电影明显地成为艺术的一部门”“电影还是一种工业”“电影比其余的艺术范畴，其政治性是更浓厚”等界说多有论争；

至世纪之交，关于电影的性质和功能人们仍然分歧甚多。有人强调要“旗帜鲜明地承认电影艺术诸种功能中教育功能的主导作用”；有人强调“电影首先是工业产品，作为产品，就要以消费来衡量其价值”；而与此同时，先后崛起的第四代、第五代，以及更年轻的新生代导演群体则在执着地追求电影的艺术创造。

本书赞同并坚持“电影是艺术”的审美评判。

一方面，强调在艺术电影、意识形态电影、商业娱乐电影等多元电影形态中，艺术电影对于民族精神、民族文化艺术发展的重要性；

另一方面，强调在一部影片的意识形态、艺术、娱乐诸要素中，其艺术创造的首要地位和根本价值。

本身是一部中国电影艺术的百年探索记录，回归影像本体，挖掘中国电影创作的人学内涵，展现中国民族电影的精神特质，触摸中国电影人的成长心灵史。

这部电影史力求从艺术审美角度，对百年中国电影创作主潮进行系统、深入地研究。

由此梳理百年中国电影创作的发展进程，论述中国电影的审美创造及其流变，阐释中国电影的艺术传统，并揭示出不同时期或区域中国电影创作的风貌、特征与得失。

从中国电影发展的现代性追求出发，本书坚持“影像本体的艺术电影”“人学内涵的现代电影”“世界视野的民族电影”的价值立场与审美评判，着重在导演艺术家个体和群体的研究中，呈现中国电影艺术的发展历史。