创意服饰设计儿童版

关于美与爱的美学课堂，我不知道人们是因为美而产生爱，还是因爱而觉得美。让你内修爱与力量，外修美与气质。

基于ChatGPT等AI大模型鼓捣出来的一些创意故事。同时，为了丰富内容，使用了Bing DALL.E提供的配图，并利用微软TTS技术将文本转化为语音。

儿童诗最有玩趣，那是童心，童趣，童年的好奇和智慧。儿童诗有许许多多的玩法：写儿童诗、读儿童诗、说儿童诗、唱儿童诗、演儿童诗、舞儿童诗、图画儿童诗、剪贴儿童诗、数位儿童诗……闽南师范大学文学院师生热诚邀请你一起来创意儿童诗。

十多年教学下来，我深知绘画在儿童成长过程中有着不可忽视的价值和意义。它不仅仅是随意的宣泄、娱乐或美育活动，作为一种载体，绘画是儿童表达自我的有效途径，也是成人走进儿童内心世界的桥梁。

繁花

授课老师：谢红，上海工程技术大学教授郑彤，上海工程技术大学讲师周志鹏，上海工程技术大学讲师闫兰兰，上海工程技术大学讲师陈晓娜，上海工程技术大学副教授

让创意更有黏性为什么有的创意昙花一现， 有的却经久不衰六大原则 打造内容持续影响力简单： 提炼核心， 精准表达意外： 制造惊喜， 吸引并保持注意力具体： 化抽象为具象， 有助记忆可信： 强化细节， 更易相信情感： 同理心联结， 休戚相关故事： 影响别...

源自哈佛大学设计学院前沿创意论，预测未来最好的方法就是设计未来

这是一门图标制作的进阶课程。通过Photoshop的布尔运算，图层样式等技能，iOS与Android图标规范，来制作拟物化写实图标。掌握了图标制作，将会大大提高在以后运用的技能，有效提高操作效率，掌握图标制作是一项必要技能。

内容简介 《细说中国服饰(图文版)》主要内容简介：编者运用“细说”理念，通过编写体例、图片和艺术设计等多种要素的有机结合，从发展历史、制作工艺、艺术特色、等级制度、文化内涵等多种角度，全面地、深层次地解析中国服饰，立体展现中国服饰的辉煌成就，让读者在提高阅读效率的同时，获得更多的审美享受、想象空间和人文熏陶。 目录 简约实用：原始社会服饰 从第一枚缝衣针说起 中国服饰文化的初兴 等级分明：夏商服饰 品类两分的夏朝服饰 藏在殷墟中的商代服饰等级制度 夏商衣料质地 商朝人物着装形象 凝重有序、礼法至上：西周服饰 王权的标志：“十二章”服饰纹样 穿衣着鞋有规矩 君子无故玉不去身 创新多变：春秋战国服饰 诸子的审美观与流行时尚 异彩纷呈的服饰纹样 深衣成为流行时尚 赵武灵王力推胡服 美丽人生从冠开始 古朴庄重、等级森严：秦汉服饰 掩埋不住的飒爽英姿：秦朝服饰 韵味十足冠、巾、帻 只为君王顾盼：贵族妇女服饰 曼妙风姿：秦汉女子一般服饰 朴素适用的裤子 丰富多彩、南北交融：魏晋南北朝服饰 褒衣博带，魏晋风度 奢靡异常的女装 汉族男子的主流服饰 胡汉交融，胡服汉化 明光铠、柄裆衫：军旅服饰 时尚妆容和发髻 开放的国风，开放的服饰：隋唐五代服饰 从简朴到奢华的隋朝冠服 “锦绣河山”和“锦衣玉食” 衣饰中的谋略 浪漫开放的女装 大唐女子的流行时尚 奇异多姿的特色服饰 妇女的美容功课 唐诗词中艺妓的万种风情 从《韩熙载夜宴图》看五代十国服饰 质朴保守、清新自然：宋朝服饰 麻桑之富，衣被天下 关于大裘冕的争论 谨严有序的宋代官服 王仲行易带辞行：配饰的等级 薄罗衫子薄罗裙 从文学艺术作品看平民男子衣着 一钩罗袜素蟾弓：平民女子服饰 亮点迭出：辽夏金元服饰 胡汉合流：面料和纹样 “一国两制”：辽朝服饰 由简到繁的西夏服饰 传统和自然造就的金朝服饰 蒙古族的传统服饰 “质孙服"与“顾姑冠” 黄道婆与棉花革命 端庄传统、华美艳丽：明代服饰 缤纷的衣料和纹样 明代服饰的象征意义 好龙的明代皇帝 “衣冠禽兽：”明代文武官员服饰 凤冠霞帔的几度变迁 仪态端庄：男子一般服饰 从《金瓶梅》说起：妇女时髦搭配 朱元璋的良苦用心 服饰精华的夸张再现：戏服 精美繁复、独树一帜：清朝服饰 鸦鹃崇拜：人关前的满族服饰 “留发不留头，留头不留发” 顶戴花翎红缨络：清代礼帽 男子冠服的汉化 女人也穿龙袍：妇女冠服 旗装、旗鞋正流行 长袍马褂瓜皮帽 男从女不从：汉族女子衣裙 八旗和绿营军服 东西交错：晚清和民国服饰 剪辫易服：千年未有之大变局 欧风东渐：男子服饰 旗袍的变奏 “时装”亮相上海滩

最适合宝宝的艺术创造就是手指画，通过拍、点、印等简单动作的组合，适当锻炼手部，帮助孩子更好的锻炼小肌肉，培养艺术潜能。创造性思维：帮助宝宝初步形成美的概念，从技法上引导进行创作，表现出事物的更多细节，并在此基础上做改编，促进创造性思维的发展。情商培养：支持宝宝表达自己喜欢什么并给出简单的理由，帮助宝宝形成自己的主见。让宝宝尝试去做更高难度的事情，进一步建立胜任感！认知探索：在日常生活中，帮助宝宝创造探索空间，用丰富的材料支持他的探索行...

本门课程主要学习：如何合理地设计并制作几大电商页面（店铺首页，宝贝详情页，落地页，活动专题页）。 本课程的学习目标：通过本门课程的学习，全面提高学员在营销设计方面的思路和技巧，轻松实现用户点击高、转化高、留存高等瓶颈，本门课程将通过PS实例给大家进行详细讲解。

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【推荐这本好书，在此仅作部分内容分享】 ____ 第一次录制音频，音调音量气息都有许多不足， 希望坚持把这本书读完后，能听到自己的进步。 感谢聆听！ ____ 《设计法则100》王绍强 编著 全球百位创意人生涯的思想结晶 单刀直入设计最基本的核心问题 好的设计，要如何想、如何做 中英对照，分享100位备受瞩目的设计师 经受时间洗礼和思想沉淀得出的设计哲学 【编辑推荐】 什么是好的设计 / 如何做好设计 这是本书给100位设计师提出的问题，让100 位优秀的设计师集体发声，用他们自己的话来回答这一永恒经典的问题。他们从事不同的创作：包括品牌、书籍、音乐、字体、产品、建筑，在各自的领域都是独领风骚的人物。 在设计的过程中经过的创意挣扎和灵感绽放，是每位创作人必经的过程。每位设计师成功的方式没有固定的法则，但他们对于设计意义的疑惑，其实都可以一一化为对工作与生命的透澈体会，每条充满智慧的法则中，表达了对设计的认识、设计的方法，以及为人处世的体会。全书以图文呼应的方式，释放各自深刻又不失时代感的心灵。除了精练的金句，我们还让设计师以个人经验和体会为我们进行解读。他们独特的设计哲学和创意概念所表现的是21世纪设计大师们的情与性。 他们的智慧和品格，属于设计师们，也属于所有热爱创意的读者。 【内容简介】 《设计法则100》是一本关于如何做好设计的思想智能手册。什么是好的设计？怎样才能做好设计？设计师们在面对各种项目要求和挑战时，从构思、起草到执行、定稿的过程中，一定都曾无数次地思考这些问题，并试图寻求答案。 《设计法则100》邀请来自全球各个设计领域的100 位优秀设计师，包括中国著名的设计师靳埭强、韩家英、李永铨、刘永清，台湾地区的聂永真、王志弘，日本的喜多俊之、佐藤卓、佐藤大，美国的施德明、卡里姆·拉希德、霍华德·贝克，欧洲的DesignStudio、BVD、Stockholm Design Lab等百位独立的创作人或工作室的创意总监。无论是名满天下的大师级设计师，质高多产的国内外著名设计工作室，独树一帜、共同协作的设计组合，还是兢兢业业、不断创新的年轻设计师，都将以设计师“同僚”的身份，用精炼简洁的语言分享他们在不同国度、不同领域、不同阶段的心路历程中总结出来的“设计法则”。 【作者简介】 王绍强 艺术家，著名文化出版人，三度传媒创始人，2006年创办《Design 360°》杂志。长期从事艺术创作、美术教育、文化出版及视觉文化研究工作。主编出版设计、生活、艺术书籍过百部。现为广州美术学院教授、硕士生导师，澳门科技大学人文艺术学院教授、博士生导师。 【媒体评论】 “书内百位智者之灵感，只为追求设计理想引路。” ——黄炳培 “法则”的背后是人对于“活”的态度，不是“成功”的捷径。 —— 广煜

李坤恒老师用自己的实战经验为我们分析销售过程中出现的常见问题：销售中没有适合自己地区的专业销售话术；面对顾客说“不”，营业员无所适从；顾客进店也不给你介绍产品的机会；顾客总是对终端人员所讲的话持怀疑态度；顾客对终端销售人员介绍的产品不感兴趣；终端人员在详细介绍产品时顾客嫌罗嗦，在概括介绍产品时顾客说不专业；顾客总有借口不买你的产品，面对以上这些问题应该如何解决呢？本课程给你答案。

这个专辑是在中国国家博物馆展出的“创意改变生活——意大利设计艺术展”配套语音导览。

沈从文《中国古代服饰研究》

【内容简介】故事涉及了各类当下热门的教育主题，关于生命与死亡、爱与分享、自由与友谊、污染、病毒、社会责任等的阐释，让孩子在阅读中成长，在爱与美中读懂生命的意义。⭕️ 《抱抱，抱抱我》⭕️ 《愤怒的蔬菜》⭕️ 《废物工厂》⭕️ 《怪兽学校》⭕...

【内容简介】本书作者提出了一个利用设计思维进行创意教学的流程，可以适用于每个班级、每个年级、每个学科，帮助学生在掌握学科知识的同时，激发每个学生的创造潜能，释放每个学生内在的创客。即便你认为自己不是一个“创意教师”， 通过本书的方法，你都...

泰坦尼克号服饰赏析...