关于巴赫演讲稿主题
这张专辑,收录了世界上最美丽的旋律,来自最伟大的作曲家、“古典音乐之父”约翰·塞巴斯蒂安·巴赫。包括平均律钢琴曲集、钢琴协奏曲、管弦乐组曲、意大利协奏曲、布兰登堡协奏曲、康塔塔、小提琴协奏曲、双簧管协奏曲、大提琴组曲等经典作品的慢板乐章...
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(德语:Johann Sebastian Bach,1685.3.21-1750.7.28),巴洛克时期的德国作曲家,杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一,并被尊称为“西方近代音乐之父”,也是西方文化史上最重要的...
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(德语:Johann Sebastian Bach,1685年3月31日-1750年7月28日),巴洛克时期的作曲家及管风琴、大键琴、小提琴演奏家,也是巴洛克音乐的集大成者,被认为是音乐史上最重要的作曲家之一。
这套4CD专辑收录了钢琴家李赫特1991年演奏的巴赫键盘作品录音,包括在意大利以及匈牙利的现场演出和录音室制作。封面为李赫特在瑞士洛桑郊外散步的情景。李赫特的演奏风格一直是质朴的、厚重的、直指人心的,他的力量如同来自大地一般。听李赫特晚年演奏的...
了解巴赫的人,都躲不开巴赫的忠实学生 Johann Krebs。我们对他的了解不多,但知道因为巴赫的风格在身后不再流行,害得 Krebs 终生陷于贫困。而巴赫的儿子们,除夭折之外,还有可怜的 Gottfried Heinrich,巴赫的第二任妻子安娜的长子,据说非常有才能,弹琴很出色,可惜有精神问题,无法独立生活。父亲死后,他和已经结婚的妹妹住在一起。另一个儿子 Wilhelm Friedemann 则终生感到“名人儿子”的压力,既有强烈的成功愿望,又备受现实的折磨,性格不佳,与人不合,最终不得志地死于贫困,就像许许多多饱受挫折的文艺青年一样。不过他确实留下了不少作品——虽然我对他最初的了解,是巴赫为了教他练琴,写作了著名的平均律和管风琴三重奏鸣曲(BWV525-530)在俗世上混得最好的是 Johann (John) Christian Bach,巴赫最小的儿子。他到意大利求发展,改入罗马天主教,后来在伦敦成名。据说他的地位和待遇,是巴赫只能幻想的。巴赫去世的时候,他只有 14 岁,但巴赫非常疼爱他,留给了他几卷键盘曲集和其他手稿。在伦敦,他为“皇家剧院”写歌剧,渐渐被当成了“英国作曲家”,和亨德尔相仿。卡尔·伊曼纽尔·巴赫(CPE)是巴赫儿子中的另一名人,也是一位传世的作曲家。他曾经比巴赫本人还有名,结交很多贵族、音乐家、文人等等,拥有强大的人脉。他是老爸声誉的坚决捍卫者,也指挥了老爸的很多遗作。话说我第一次听 CPE 的长笛协奏曲和室内乐,曾经误以为是海顿。而当年 CPE 虽然著名,但并非一意迎合流行口味,而是尝试了各种“自由式”,我印象深刻的,是其中多处出乎意料的休止和停顿。音乐传统和遗产之外,让我们再来回顾一下尘世中的死亡。巴赫去世后,安娜(Anna Magdalena)守着 5 个仍然住在家里的孩子,生活一下子被击碎。她用巴赫的许多康塔塔,换来 6 个月的生活费,又卖掉《赋格的艺术》的一些副本来换钱。后来,她和 3 个女儿住到一起,之后的岁月就从历史上消失了。59 岁去世的时候,她的名字列在下葬记录中,“受慈善救济的女人”。【完】
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebastian Bach,1685年3月21日-1750年7月28日),是巴洛克时期的德国作曲家,杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家,同作曲家亨德尔和D.斯卡拉蒂齐名。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一,他的创作使用了丰富的...
巴赫演奏风格【4集】(盛原:中央音乐学院)
马友友刚开始所学习的乐器是小提琴,后来是中提琴。4岁开始学钢琴与大提琴, 5岁开始在观众面前演出。7岁与家人迁往美国纽约定居。8岁结识了著名的大提琴家帕伯洛·卡萨尔斯,并且在伦纳德·伯恩斯坦帮助下,在美国的卡耐基音乐厅与姐姐马友乘参加了第一次...
在大陆,王小波、苏童、阿城、止庵是他的忠实粉丝在台湾,朱天文,唐诺是卡尔维诺不余遗力的传播者在香港,梁文道说他一直在准备谈卡尔维诺,可是一直没准备好权威版本,全面修订2006年单行本译本,并增补卡尔维诺各作品自序、后记、注释等重要资料知名设...
《美国讲稿》中的六篇讲稿,是卡尔维诺的精神在舞蹈,他用专业的肢体语言,给你看小说的艺术和气质,他的宇宙观仿佛火炬在燃烧,引领我们走进他的洞穴,如此浓烈,如此华丽。在本书中,卡尔维诺对自己近四十年来小说创作实践的丰富经验,进行系统的回顾和理论上的总结、阐发。作者广征博引,结合自古至今,从意大利到欧美各国许多文学大师的创作实例,从理论与实践的结合上,对文学创作的本质特征,对小说的构思,对艺术形象的作用及其与想像、幻想的关系,对文艺理论批评的现状等一系列问题,做了详尽、周密的论述,切中肯綮,富于见地,是研究小说诗学的一部力作。尤其值得注意的是,卡尔维诺清醒地意识到,当今人的认识和当今的文学,暴露出越来越明显的局限性,他努力地探究,流传千百年的文学模式、范畴,在未来的世纪,是否还有生命力;在未来的世纪,是否存在一种可能性,用一种新的生存与写作的方式,来替代旧的生存与写作的方式。
《文学讲稿》用于了解纳博科夫的艺术观。不同于他的文学创作,在这部《文学讲稿》中,纳博科夫以简洁明晰的语言、深入浅出的方式,明确地表达了他对所讨论作品的看法。可以说,观点鲜明、独到是这部《文学讲稿》的一个特点。《文学讲稿》的另一个特点,是从本文出发,从分析作品的语言、结构、文体等创作手段入手,抓住要点,具体分析,充分突出了作品的艺术性,点明了作品在艺术上成功的原因。《文学讲稿》还有一个特点,即较多地引用了作品的原文。这一方面保留了此书原为课堂讲稿的本色,另一方面也具体说明了作者的见解是如何形成的。饶有意味的是,经过纳博科夫的讲解,作品中那些原来并未显示出深长意味和特殊价值的文字,就像突然暴露在阳光之下的珍珠,骤然发出绚丽的光彩。
本书为樊树志教授几十年讲述明史的讲稿整理而成。讲稿从基本知识讲起,既把这一领域最有权威性的观点介绍出来,又附带介绍作者自己的见解。书稿文笔流畅,讲解透彻。对明初、明末的特定时期,对党案、海禁、经济发展等专题,对从皇帝到大臣乃至当朝百姓的...