20世纪歌唱大师

雅尼（Yanni），1954年出生于希腊卡拉马塔。著名作曲家，人们把他称作是一个用音乐讲述生活的人。从他的身上可以感到古老希腊的浪漫诗意与年轻美国的奔放现代的融合。Yanni 的作品将高雅的古典交响乐与绚丽的现代电声乐巧妙地结合起来，雅尼曾两度被格莱美奖 提名。雅尼，原名雅尼·克里索马利斯，后加入美国国籍。 雅尼，通常被称作新世纪音乐家，但在他的自传里，他更倾向于称自己的音乐为现代器乐（Contemporary Instrumental）。

诗乐集《且吟且歌：中国传统名曲配词吟唱选》由广西师范大学出版社出版，书中诗乐以传统名曲作为载体旋律，依据意蕴与声韵特性配以古典诗词，焕发出新的活力，新作品不仅古风浓郁，更是体现了诗中带画、画中流淌着音乐的胜景。音频编曲：舒婷主唱：王鑫箫...

满满的温馨、浓浓的爱意，悦人悦己的歌声，您值得拥有！

人作为世界上最好的乐器，无比智能的完美设计却往往不被更多人注意，甚至荒废。歌唱，是每一个有着正常发音功能的人共有的权利。歌唱，是我们在表达情感时的另一种语言，等于在说话。每一个人都应该是彼此的听众，也应该是彼此的主角。谁都没有必要弃权，因为你的存在，对大家一样重要。生命，需要你的声音，世界需要大家的声音。 唱歌真的是一件很简单的事。我说过：“会说话的人，就可以唱歌。除非你是哑巴，或者你不想唱歌。” 唱歌其实需要的是一个大胆的开始。大胆了，开始了，热爱了，你就会成为一个歌者。 《大胆歌唱》 作者简介：李泽坚 内地华语唱作音乐人 流行声乐传播大使 中国歌剧舞剧院《通俗唱法》考级教材智库成员 原创代表作《留不住你的温柔》《想哭了》《伤了我的眼》 曾为国内多部电影电视连续剧演唱主题曲片尾曲 2007年发行专辑《留不住你的温柔》创年度排行榜最高人气获中国移动年度金曲奖 2008年参加中华总工会原创公益歌曲大赛《平安最好》获全国银奖 2008年汶川地震创作演唱赈灾歌曲《美丽的家园》获国家抗震救灾特别奖、中华第二届优秀出版物奖、作品收录中国百名歌星公益作品专辑《汇爱成川点燃希望》 2009年受邀参加中国广电集团 “中国建国六十年”主旋律唱片《歌声回收六十年》录制 2010年应邀参加中俄蒙韩日国际歌会“友谊彩虹”获最佳演唱奖 2013年发行原创亲情歌曲《想哭了》中国第一个为空巢老人发声获CCTV优秀作品奖 2014年由中国百家优秀出版社广州教育出版社出版发行声乐著作《大胆歌唱》被评为“十佳流行声乐教材” 2014年原创作品《留不住你的温柔》《上瘾的毒药》《远走高飞》《爱流沙》收录于中国歌剧歌舞剧院教材《通俗唱法》全国考级作品集

班得瑞（Bandari）音乐是瑞士音乐公司Audio Video Communications AG旗下的一个新纪元音乐团体。其作品以环境音乐为主，亦有一些改编自欧美乡村音乐的乐曲，另外还有相当数量的是重新演奏一些成名曲目。 班得瑞音乐最强的3大特色 1.实地走访瑞士的罗春湖畔和玫瑰山簏、阿尔卑斯山收藏自然元音。 2.主要强调一种轻柔的绝对性，是最纯净、最能安定人心的音乐处方签 。 3.独特超广角音场、空灵缥缈的编曲构成最具高临场感的大自然音乐。 清爽的配乐架构处零压力、零负担的乐曲，更细琢的每一轨声道的解析度，使音场效果更具空灵感，你将体验到浑圆完美的声线，就连声波最细微的毛边都完整接受……

喜多郎（Kitaro），1953年出生于日本丰桥市，日本当代作曲家、音乐家。 喜多郎[1] 这个艺名是他的朋友根据一套日本的动画《鬼太郎》中“鬼太郎（日文读音和喜多郎一样）”这个角色给他取的绰号。 高中时代与友人合组摇滚乐团，其后加入由世界疗效音乐泰斗宫下富实夫所创办的Far East Family Band，频至欧美等地演出，得到很高的评价。 1972年喜多郎于伦敦认识了合成乐演奏先驱团体-Tangerine Dream的团员Klaus Schultz，受了舒兹的影响，他开始到处旅游，并在印度、尼泊尔与泰国等地学习瑜珈，打坐。从此他脱离了原先所熟悉的音乐环境，而扩展出另一片广大的世界与空间。 喜多郎所创作的乐曲《丝绸之路》风靡全球整整20年，喜多郎凭借着对中国音乐的间接认识和音乐人对历史特殊感悟，创作出了充满中国韵味的丝绸之路乐曲，并由此一举成名。 喜多郎多次入围格莱美奖，在2001年凭‘思慕’(Thinking of You)获得格莱美最佳新世纪专辑奖。

音乐是天使的语言，当我们歌唱时，天使就在你我身旁和我们一起欢唱。每日一曲，让孩子浸润在歌声的美妙里滋养成长！更多详情，请关注：微信订阅号：天使在线幸福家庭微信服务号：天使在线教育

这次推出的歌唱的魅力课程，是大家更感兴趣的歌唱的技巧和魅力,对于声音的把控和声音的开发属于更进阶的课程，同样我将通过最直接,最干货的方法告诉你，如何更好的来开发你嗓音和歌唱的能力,用正确的发声方法来锻炼歌唱的音域和能力,拥有属于你自己的歌唱魅力. 到了歌唱的用声范畴特别是演绎那些高难度歌曲，对于声带的运用就需要非常正确的发声方法来最大限度的来开发我们的嗓音能力，我们的声带只有一副，不像乐器用坏了还可以换，一旦发声方法不正确就容易把嗓子唱坏了，所以如何用最正确的方法就显得极为重要，方法正确,将会事半功倍,嗓子也会越练越好, 甚至可以矫正我们唱坏的嗓子，我想我的分享课程应该可以很快的帮助你搭上一条歌唱的正确之路,这些方法是基石,是歌唱重要的原理和方法.当然这些技能是需要你不断练习。   我将会通过七堂课来和你们分享，分别是：如何获得强大的气息（胸腹式联合呼吸）？如何用气歌唱？如何打开喉咙和共鸣腔？如何唱高音，拓宽你的音域？如何突破换声区？如何系统掌握基本功练声的重点？如何像专业歌手那样歌唱？ 相信通过我的分享能为你打开歌唱魅力的大门.当我们的声音能够驾驭自如,音域宽广，那你在歌唱的海洋里面就可以任意遨游,演绎各种不同类型的声乐作品.

唱歌《短发》《一曲红尘》《春风十里》《掌声响起来》《味道》《把悲伤留给自己》《去有风的地方》《望月》《值得》《听闻远方有你》《等你归来》

埃尔顿·约翰(Elton John)是欧美流行乐坛上的一棵常青树。1947年3月25日，埃尔顿·约翰呱呱坠地，父母为他起名叫雷金纳德·肯尼思·德怀特。4岁那年，他就开始弹奏钢琴。11岁时，获得英国皇家音乐学院颁发的奖学金。他加入的第一支乐队是“Bluesology”。曾经以主唱的身份，先后为前锐摇滚乐队“King Crimson”和“Gentle Giant”试音，最终未获成功。 他在音乐的道路上不断追求，和词作家伯尼·陶品(Bernie Taupin)联手合作，然后将名字改为现在众人皆知的埃尔顿·约翰。1970年代早期，埃尔顿·约翰录制了一张名为《风滚草的联系》(Tumbleweed Connection)的概念专辑。因为作品内容丰富、曲调动人，埃尔顿成为上世纪70年代最为成功的流行音乐家。当时有许多流行歌手和流行风格，领尽风骚三两年就走上了末路，但埃尔顿演唱的歌曲却经久不衰。

Jean-Francois Maljean（尚·马龙）是一位来自比利时音乐王国、毕业于柏克莱大学音乐学院、在欧洲享有盛誉的流行钢琴家，他的拥护者遍及北欧、意大利、北美、日本、新加坡、中国。 在他的二十几年的音乐创作生涯创作了十余张CD：《真心日记》、《海底之心》、《真爱传奇》、《Piana & Sea》、《Ruisseaux Des Fagnes》《douze pieces de piano pour laure \ 关于尚雯婕的十二首钢琴曲》等等。这些专集CD发行至全世界，充分体现了他超常的音“他拥有理查德．克莱德曼的时尚，拥有艾尔顿·约翰的华丽，拥有雅尼的演奏技巧与节奏，拥有安德烈·波切利的演唱质感，拥有罗伯特·威尔斯的激情与沸腾。他是自弹自唱的乐坛诗人

范吉利斯，本名埃万耶罗斯·奥德赛·帕帕萨纳修（Evangelos Odyssey Papathanassiou），1943年3月29日出生于希腊。几乎没有受过任何音乐教育的他，在4岁时便能演奏钢琴，6岁举行个人作品发表会，可谓真正的音乐天才。无论如何，只要谈起电子音乐，都不能不提范吉利斯(Vangelis)。这位才艺卓越的键盘器乐手，是近30年来影响力最广泛的电子合成器专家。 范吉利斯(Vangelis)本名Evangelos Odyssey Papathanassiou，1943年3月29日出生于希腊，几乎没有受过任何音乐教育的他，4岁便能演奏钢琴，6岁举行个人作品发表会， 可谓真正的音乐天才。范吉利斯年轻时期接受摇滚音乐洗礼，学生时期自组的乐团「Forminx」不仅是1960年代希腊最受欢迎的音乐团体，范吉利斯更是将近代流行音乐带进希腊的第一人。而为了寻找更宽广的音乐空间，25岁的范吉利斯前往巴黎发展，他自组的「爱神之子合唱团」(Aphrodite’s Child)红遍整个欧洲，也成功开发了前卫摇滚乐的新方向。

罗伯特·威尔斯，是当今世界上惟一同时获得钢琴和作曲两项大奖的音乐家，他是瑞典钢琴演奏家、瑞典王国的骄傲。他连续四年被欧美音乐界评为世界上最受欢迎、最具感动力的音乐家。擅长将古典音乐和现代音乐相结合的他使音乐更富有节奏感，让观众们穿梭于狂热和宁静之间，感受着摇滚与古典的魅力。

日更5集，不定期爆更！订阅可以收到更新提醒哦~ 【内容简介】 《弦乐演奏大师：20世纪世界有名弦乐大师》收集并介绍了包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴的靠前大师一百余位。对他们的演奏风格、特点以及影响，都做了精辟的论述。本书既适合专业工...

这本书是《新东方英语》“卷首语”栏目的文章荟萃，精选30首优美的经典英文诗歌，配有译文，中英对照阅读，便于理解。这30首诗歌大多篇幅短小，语言精练，适合背诵。诗歌虽短，却内容丰富，意境深远，能给读者以思想上和艺术上的双重享受，启迪心智，陶冶情操。

理查德·克莱德曼（Richard Clayderman，1953年12月28日－），法国钢琴演奏家。本名菲利浦·罗贝路易·帕杰斯。理查德·克莱德曼不是以古典钢琴曲而见长，而是主要弹奏一些现代爱情曲目。被誉为“钢琴王子”。 理查德擅长演奏肖邦、拉贝尔、德彪西等人的作品，在古典音乐界是一颗明日之星。但是，他偶然间对通俗音乐发生兴趣，不顾周围人们的反对，毅然转变方向，开始同米谢尔·沙德合作，经常出入录音室，并结识了当时法国音乐界最受欢迎的作曲家奥利佛·杜桑。由于理查德·克莱德曼不仅具有高度的钢琴演奏技巧而且具有深厚的音乐感，深得杜桑的赏识。

教您最实用、最专业的歌唱技巧

额，这个是试录，锻炼的篇章，状态不是太好开嗓用，或者调整嗓子录的，第一次试试不同风格，不喜勿喷！知道是什么书的知道就好

歌唱家也是普通的人，只不过他们的光环是在感动的积累中应得的褒奖，不信，请订阅我的节目，感受他们鲜为人知的点滴生活！

刘之烁 以时间为度量衡，和自己的对话 用一首歌解读这些年经历的和人生 从音乐上深掘出更多面更深层次的刘之烁 在这首歌里，我们能窥见自己的影子 刘之烁 X 海鸣威 巴洛克式古典编曲，仿佛将过往经历理想化包装 一来一往，一明一暗，刘之烁和海鸣威层次感十足 唱的不是自己，是奋斗中的年轻人的群体共鸣 在歌里听出“你”的故事 这样的男女对唱，对于华语乐坛也是久违了 对于音乐她不仅仅是热爱 她始终有自己的审美风格 独到的品味与执拗的性格造就了她的音乐才华和不可预测 摒弃乖乖女固有印象，展现另一面的自己 她是以音乐丈量世界的唱作人，对于不断“进阶”的刘之烁而言 音乐有很多种可能性，它没有边界 更自由的表达真实的自己，才是音乐中最重要的部分