苏州评弹原型
苏州话,苏州评弹
苏州评弹是苏州评话和苏州弹词的总称,是采用吴语徒口讲说表演的传统曲艺说书戏剧形式。它产生并流行于苏州,以及江、浙、沪一带,用苏州方言演唱。评弹的历史悠久,清乾隆时期已颇流行。最著名的艺人有王周士,他曾为乾隆皇帝演唱过。嘉庆、道光年间有陈遇乾、毛菖佩、俞秀山、陆瑞廷四大名家。咸丰、同治年间又有马如飞、赵湘舟、王石泉等,之后名家流派纷呈,使苏州评弹艺术历经200余年至今不衰。2006年,苏州评弹入选第一批国家级非物质文化遗产新增项目名录。 2008年及...
周云瑞(1921——1970)原名国瑞,他祖父周钊泉是京剧演员,负有盛名,较为富裕,曾入股共舞台为股东老板。后传艺于云瑞的父亲周凤文,凤文继承父业,为京剧名旦,长期演出于上海共舞台,红极一时,雅称“夜兰香”。云瑞是有天赋的艺术世家子弟,毕业于原...
曲牌是评弹的重要组成,是塑造人物形象的重要手段,与流派唱腔不同,曲牌通常被按需要变通使用。评弹中的曲牌约有30余种,有些是宫商曲牌,有些是由民间小调演变而来,大量存在于弹词唱腔中。 了解曲牌、听懂曲牌,且听且收集吧!
蒋月泉(1917年12月-2001年8月)男,出生于上海,江苏苏州人。著名评弹表演艺术家。 1935年拜师学艺。后在江浙一带演出。建国后,历任上海市人民评弹团副团长、艺术顾问,是第六届全国政协委员。先后师从张云亭、周玉泉。1936年向张云庭学唱《玉蜻蜓》,1941年向周玉泉学唱《文武香球》,当时有人赞他的演出“说噱得云庭之妙,弹唱有玉泉之神”。借鉴京剧发声方法,在“周调”和“俞调”的基础上他创造发展了旋律优美、韵味醇厚的“蒋调”,成为评弹曲调中传唱最广,...
苏州评弹《梅姑》3回 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防 评弹《梅姑》3回 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防 评弹《梅姑》3回 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防 评弹《梅姑》3回 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防
苏州评弹是苏州评话和苏州弹词的总称,是采用吴语徒口讲说表演的传统曲艺说书戏剧形式。它产生于苏州,并流行于江、浙、沪一带,用苏州方言演唱。评弹的历史悠久,清乾隆时期已颇流行。最著名的艺人有王周士,他曾为乾隆皇帝演唱过。嘉庆、道光年间有陈遇...
徐丽仙(1928—1984),女。苏州弹词女演员。江苏苏州人。九岁随养母习弹词。十五岁后在浙江一带演出。建国后,任上海评弹团演员、中国曲艺家协会第二届理事。徐丽仙在“蒋调”、“徐调”基础上创“丽调”。擅演曲目有《罗汉钱》、《新木兰辞》等。有《徐丽仙唱腔选》。
苏州评弹《林冲》8回 老音频转换缺了第一回 张鉴庭,蒋月泉,周云瑞,朱慧珍,刘天韵,唐耿良,吴子安,王柏荫,张鸿声,苏似荫,姚荫梅 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防 苏州评弹《林冲》8回 老音频转换缺了第一回 张鉴庭,蒋月泉,周云瑞,朱慧珍,刘天韵,唐耿良,吴子安,王柏荫,张鸿声,苏似荫,姚荫梅 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防 苏州评弹《林冲》8回 老音频转换缺了第一回 张鉴庭,蒋月泉,周云瑞,朱慧珍,刘天韵,唐耿良,吴子安,王柏荫,张鸿声,苏似荫,姚荫梅 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防
苏州评弹《代斩记》4回 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防 苏州评弹《代斩记》4回 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防 苏州评弹《代斩记》4回 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防 苏州评弹《代斩记》4回 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防
谭记儿出自关汉卿的杂剧《望江亭》,是一个典型的叛逆者形象。一谭记儿形象的核心是为追求和维护美满的婚姻生活而力以赴。围绕这个核心,作者层层深入地刻划出她强烈的反抗封建礼教,反抗封建恶势力的性格,展示出她机智勇敢的独特鲜明的个性。
苏州评弹《双按院》4回 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防 苏州评弹《双按院》4回 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防 苏州评弹《双按院》4回 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防 苏州评弹《双按院》4回 不是我不想写简介,而是敏感词防不胜防
苏州评弹《血衫记》20回 周希明 张丽华不是我不想写专辑简介,实在是敏感词太多了苏州评弹《血衫记》20回 周希明 张丽华不是我不想写专辑简介,实在是敏感词太多了苏州评弹《血衫记》20回 周希明 张丽华不是我不想写专辑简介,实在是敏感词太多了苏州评弹《血衫记》20回 周希明 张丽华...
苏州评弹《梁祝》4回 华佩亭,朱慧珍,华士亭,葛佩芳,陈红霞,薛筱卿,杨振言,徐丽仙,张鉴庭 不是我不想写简介,实在是敏感词防不胜防 苏州评弹《梁祝》4回 华佩亭,朱慧珍,华士亭,葛佩芳,陈红霞,薛筱卿,杨振言,徐丽仙,张鉴庭 不是我不想写简介,实在是敏感词防不胜防 苏州评弹《梁祝》4回 华佩亭,朱慧珍,华士亭,葛佩芳,陈红霞,薛筱卿,杨振言,徐丽仙,张鉴庭 不是我不想写简介,实在是敏感词防不胜防 苏州评弹《梁祝》4回 华佩亭,朱慧珍,华士亭,葛佩芳,陈红霞,薛筱卿,杨振言,徐丽仙,张鉴庭 不是我不想写简介,实在是敏感词防不胜防
蒋月泉,杨仁麟,苏似荫,张如君,刘韵若,朱慧珍,张振华 大生堂是白蛇传中的一段,许仙因库银一案被发配苏州,苏州大生堂药店老板王永昌得知许仙很会做生意,于是保释许仙,万般笼络讨好希望许仙感恩报效。后白蛇来到,王永昌又离间夫妻感情妄图控制许仙,但最终许仙仍辞伙而去
秋夜,白色的烛光照在屏风上透出幽冷的色调,窗外碧空清澈,月华如水,偶有几缕轻云漂浮,给人辽阔而清冷的感觉。忽然几声雁鸣,掠过长空,雁声远去复又一片宁静,只见皎洁月光映照下的玉宇琼楼,高低错落,飞檐铁写。 弹词开篇《秋思》开头的这四句“银烛秋光冷画屏,碧天如水夜云轻,雁声远过潇湘去,十二楼中月自明”把一幅秋夜的景色描绘得何等生动、美丽,一下子把人带到空阔、淡雅的气氛中去了。这既是背景,也是人物心理活动的依据,中国人一概把圆月看作家人团聚的象征,鸿雁在古代则是可寄书托情之物,“雁足传书”,所以这两样景物是最惹人相思的。 《秋思》的后半段,便由写景渐至写人物的情感。 看到这样的秋景,自然会触动佳人孤独、寂寥的内心世界,她倚窗凝神,心中涌起对久别亲人深切的思念,对遥遥无期相逢的企盼,绵绵思绪,竟至夜不成眠,眼见晓星渐沉,天色将明,就连梦中一见的愿望也未能得偿,无限的失落与惆怅,尽在轻轻的一声叹息之中,而不知不觉泪水渗透了手中的罗帕。这样如怨如诉诗画般的情景,怎不令人陶醉! 开篇《秋思》的前四句来自两首唐诗。第一句“银烛秋光冷画屏”是杜牧的《秋夕》中的第一句,原诗描写古时深宫后庭一个宫女的孤独生活和凄凉心情;后面三句是温庭筠的七绝《谣瑟怨》中的后三句,该诗的起句是“冰簟银床梦不成”,作者将此句换下,一是使开篇前四句统成一体,只写秋夜景色,二是抓住句中“梦不成”三字大做文章,在两句表唱之后,便进入角色,以第一人称表达了思念之情,使全篇紧扣“秋思”题意。这样的结构形态完全符合开篇的制作模式,从写景到人物心理活动的描述过程自然、熨帖,丝毫没有生硬的感觉,写景是为了抒情,情由景生,情景交融,唐诗在作家的借用、剪裁、敷衍发挥下成为一首开篇佳作,可以说这是评弹艺术家二度创作的范例。当然原作还有一些枝蔓,演唱时经过适当删节,才使它主题鲜明、简洁。 《秋思》作为一首开篇要能够广泛流传,受人喜爱,文字提供了很好的基础,而关键还在于曲调的优美、流畅,并要求演唱者有高超的演唱水平,才会深入人心。祁调的特点浅弹低呤,曲风幽雅,它以低仰的假嗓为主,真假声结合的唱法,而唱腔过门又独具特色,擅长表达人物多愁善感、悲哀凄婉的情绪,所以与《秋思》的情调正相吻合。这首开篇经周云瑞老师加工制作,旋律更丰富,音乐更紧凑完美,被誉为祁调新腔。周云瑞老师的假声,音色纯净、清亮,他的唱、吐字运腔轻、圆、细、柔,收放自如,细腻传神,他用那种含蓄、阳柔的美,诠释了开篇的全部内容。同时周云瑞老师的琵琶功力非同一般,技法娴熟,音色优美,他在唱腔中衬托进一些听似不经意的小过门,使唱与伴浑然一体,连绵不断,一气呵成,给人声断意犹未尽的艺术感染力,将诗画般的意境、清纯高雅的人物气质乃至一腔幽怨之情表现得淋漓尽致,耐人寻味。当年曾有“一曲《秋思》挽救了一个流派<祁调>”之说,可见其艺术价值。 根据“浅谈开篇《秋思》的艺术魅力”一文修改。
苏州评弹分弹词、评话,弹词俗称小书,有说有唱;评话称到大书,只说不唱,评弹是两者合称。评弹不同于北方评书除了语言不同之外,最关键的是评书是情节驱动人物,塑造的人物也是大同小异,所谓听书就要听情节。而苏州评弹虽然也叫说书,但是说的是人物,...
苏州评话选回、苏州弹词开篇、选曲、分回等赏析;评弹讲座