苏州评弹如梦令

人说江南是中国风骨和柔情代表，是易碎的玻璃。说到江南，便想到吴侬软语，才子佳人。小桥、流水、吴侬软语，穿旗袍抱着琵琶的姑娘坐在青石板的路上低吟浅唱，亦或是身姿曼妙的女子举着油伞漫步在寂静的弄堂中。不紧不慢，不慌不忙，一切都是那么安静，却又那么美好。 江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游？ 江南忆，其次忆吴官。吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢。 一起来听那诉说着江南风情的吴侬软语吧！

苏州评弹是苏州评话和苏州弹词的总称，是以苏州方言为基础的传统曲艺说唱形式。发源于苏州，兴盛在上海，流行于江、浙、沪一带。2006年，国务院将苏州评弹列入第一批国家级非物质文化遗产名录。评弹舞台布置简约，一屏风配以“一桌二椅”就形成了舞台表演...

苏州话，苏州评弹

苏州评弹《强项令》3回 朱一鸣，钟蔚霞，华雪娟，张照君，朱玉莲，尤惠秋，孙武书 不是我不想写简介，而是敏感词防不胜防 苏州评弹《强项令》3回 朱一鸣，钟蔚霞，华雪娟，张照君，朱玉莲，尤惠秋，孙武书 不是我不想写简介，而是敏感词防不胜防 苏州评弹《强项令》3回 朱一鸣，钟蔚霞，华雪娟，张照君，朱玉莲，尤惠秋，孙武书 不是我不想写简介，而是敏感词防不胜防 苏州评弹《强项令》3回 朱一鸣，钟蔚霞，华雪娟，张照君，朱玉莲，尤惠秋，孙武书 不是我不想写简介，而是敏感词防不胜防

如梦令·常记溪亭日暮宋代：李清照常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。译文应是常常想起一次郊游，一玩就到日暮时分，沉醉在其中不想回家。一直玩到没了兴致才乘舟返回，却迷途进入藕花池的深处。怎么才能把船划出去，不小心，却惊起了一群的鸥鹭。

如梦令·常记溪亭日暮 宋 · 李清照常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。译文应是常常想起一次郊游，一玩就到日暮时分，沉醉在其中不想回家。一直玩到没了兴致才乘舟返回，却迷途进入藕花池的深处。怎么出去呢？怎么出去呢？叽喳声惊叫声划船声惊起了一滩鸣鹭。

如梦令·昨夜雨疏风骤宋代：李清照昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。译文昨天夜里雨点虽然稀疏，但是风却劲吹不停，我酣睡一夜，然而醒来之后依然觉得还有一点酒意没有消尽。于是就问正在卷帘的侍女，外面的情况如何，她只对我说：“海棠花依旧如故”。知道吗？知道吗？应是绿叶繁茂，红花凋零。

如梦令·常记溪亭日暮宋代：李清照常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。 译文曾记得一次溪亭饮酒到日暮，喝得大醉回家找不着了道路。兴尽之后很晚才往回划船，却不小心进入了荷花深处。怎么渡，怎么渡？（最终）惊起水边满滩鸥鹭。注释常记：时常记起。“难忘”的意思。溪亭：临水的亭台。日暮：黄昏时候。沉醉：比喻沉浸在某事物或某境界中。兴尽：尽了兴致。晚：比合适的时间靠后，这里意思是天黑路暗了。回舟：乘船而回。误入：不小心进入。藕花：荷花。争渡：怎渡，怎么才能划出去。争（zen)，怎样才能惊：惊动。起：飞起来。一滩：一群。鸥鹭：这里泛指水鸟。▲

如梦令作者：李清照昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。“知否？知否？应是绿肥红瘦。”注释　　疏：指稀疏　　卷帘人：有学者认为此指侍女。　　绿肥红瘦：绿叶繁茂，红花凋零　　浓睡不消残酒：虽然睡了一夜，仍有余醉未消。浓睡：酣睡 残酒：尚未消散的醉意。　　雨疏风骤：雨点稀疏，晚风急猛译文　　昨夜雨点稀疏，晚风急猛，我虽然睡了一夜，仍有余醉未消。试问卷帘的侍女：海棠花怎么样？她说海棠花依然如旧。知道吗？知道吗？应是绿叶繁茂，红花凋零。赏析　　本篇是李清照早期的词作之一。词中充分体现出作者对大自然、对春天的热爱。这是一首小令，内容也很简单。它写的是春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，花事凋零了。因此，翌日清晨她急切地向“卷帘人”询问室外的变化，粗心的“卷帘人”却答之以“海棠依旧”。对此，词人禁不住连用两个“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与回答的错误。“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。　　词的写法别致，侧重于从听觉方面来塑造形象并构成意境。作者不是平铺直叙地去描写百花凋残的暮春景象，而是立足清晨醒后，从“昨夜”写起，通过“雨疏风骤”，从听觉上展开联想，然后转化为视觉形象：“绿肥红瘦”。值得指出的是，这“绿肥红瘦”四字只不过是作者内心虚拟想象之词，它还有一个向客观现实转化的过程。正因为这首词有一个从听觉到视觉，有一个从内心到客观现实的转化过程，所以才能给读者留下广阔的想象空间，便于进行艺术的再创造。这首词之所以耐人咀嚼，其原因也正在这里。　　其次，通过问答进行感情上的对比烘托。这种写法，不仅语言精炼生动，结构也由此显得分外紧凑，使读者有如闻其声、如见其人的真切感。人物的身份、性格、教养以及感情上的细微差别也都历历在目，词也由此而显得生动活泼。“却道”一句，写出了“卷帘人”观察上的粗疏与感情上的淡漠，它恰好衬托出作者体察的细腻与情思的深婉。没有这种细腻的体察与深婉的情思，是不可能写出好作品来的。　　再次，成功地使用拟人化的手法。词中把本来用以形容人的“肥”、“瘦”二字，借来用以形容绿叶的繁茂与红花的稀少，暗示出春天的逐渐消失。这一句不论是在语言的提炼上还是在修辞手法的使用上都是极富创造性的。　　前面说过，这首词很短，总共不过三十三字，但它却能通过生活中一个极其普通的细节，反映作者丰富的内心世界，用语平白浅近，意境含蓄深厚，具有“弦外音，味外味”。黄了翁在《蓼园词选》中说：“一问极有情，答以‘依旧’，答得极淡，跌出‘知否’二句来。而‘绿肥红瘦’无限凄婉，却又妙在含蓄。短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。”这段评语有助于我们对这首词的理解。

曲牌是评弹的重要组成，是塑造人物形象的重要手段，与流派唱腔不同，曲牌通常被按需要变通使用。评弹中的曲牌约有30余种，有些是宫商曲牌，有些是由民间小调演变而来，大量存在于弹词唱腔中。 了解曲牌、听懂曲牌，且听且收集吧！

周云瑞（1921——1970）原名国瑞，他祖父周钊泉是京剧演员，负有盛名，较为富裕，曾入股共舞台为股东老板。后传艺于云瑞的父亲周凤文，凤文继承父业，为京剧名旦，长期演出于上海共舞台，红极一时，雅称“夜兰香”。云瑞是有天赋的艺术世家子弟，毕业于原...

        蒋月泉（1917年12月-2001年8月）男，出生于上海，江苏苏州人。著名评弹表演艺术家。    1935年拜师学艺。后在江浙一带演出。建国后，历任上海市人民评弹团副团长、艺术顾问，是第六届全国政协委员。先后师从张云亭、周玉泉。1936年向张云庭学唱《玉蜻蜓》，1941年向周玉泉学唱《文武香球》，当时有人赞他的演出“说噱得云庭之妙，弹唱有玉泉之神”。借鉴京剧发声方法，在“周调”和“俞调”的基础上他创造发展了旋律优美、韵味醇厚的“蒋调”，成为评弹曲调中传唱最广，...

        徐丽仙(1928—1984)，女。苏州弹词女演员。江苏苏州人。九岁随养母习弹词。十五岁后在浙江一带演出。建国后，任上海评弹团演员、中国曲艺家协会第二届理事。徐丽仙在“蒋调”、“徐调”基础上创“丽调”。擅演曲目有《罗汉钱》、《新木兰辞》等。有《徐丽仙唱腔选》。

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苏州评弹是苏州评话和苏州弹词的总称，是采用吴语徒口讲说表演的传统曲艺说书戏剧形式。它产生于苏州，并流行于江、浙、沪一带，用苏州方言演唱。评弹的历史悠久，清乾隆时期已颇流行。最著名的艺人有王周士，他曾为乾隆皇帝演唱过。嘉庆、道光年间有陈遇...