潘泽瑾相声

潘庆武是1929年6月出生于出身曲艺世家，自幼随父潘福恒、兄潘学勤学唱快板书，十岁登台演出。 18岁经著名京东大鼓演员刘文斌介绍，由李庆长替师李德泉收徒改学西河大鼓。 1949年到南京改说评书[1]   ，1954年拜杨绍奎先生为师，成为南京群鸣 相声队的一...

阚泽良生于1929年，自幼跟随刘增祥、花连仲学艺。1952年曾参加全国人民赴朝慰问团，1953年演唱的单弦《寡妇得自由》获优秀奖、表演奖。1955年自编自演的单弦《戏迷》获吉林省音乐汇演一等奖。1956年调入吉林省广播曲艺团，参与该图的筹建工作。1957年有幸...

主播个人非常非常喜欢的一位相声大师，从很小的时候就听着这位大师的相声长大，特别是夜行记。 也不知道这次发会不会被下架(′▽`〃) （真的，有好多好听的经典相声也被下架了，能存活下来的保证你们没听过，不开心啦。喵的，发脾气了，上传都要缓缓，不然气死）

每一集都有你意料之外的包袱，每一秒都是你不容错过的快乐时光。

青砖绿瓦，陌上花开香染衣；朱门紫殿，素手摘星霓作裳。起点大神作家 寻找失落的爱情 经典之作。【内容简介】容颜尽毁，重病缠身。 三十岁的许瑾瑜躺在阴暗低矮的屋子里等死。 睁开眼，竟在十四稚龄醒来。 身在通往京城威宁侯府的船上，驶向前世的噩梦...

南怀瑾的12堂国学课（朗读）

南怀瑾生前著作多以演讲整理为主，精通儒、释、道等多种典籍，全身心致力于传播中国传统文化建设，其出版代表作诸多，比如有《论语别裁》《孟子旁通》《原本大学微言》《易经杂说》等共计三十多册，且被人们翻译成八种语言流通世界各地。

相声有三大发源地：北京天桥、天津劝业场和南京夫子庙，一般认为于清咸丰、同治年间形成。是以说笑话或滑稽问答引起观众发笑的曲艺形式。它是由宋代的“像生”演变而来的。到了晚清年代，相声就形成了现代的特色和风格。主要用北京话讲，各地也有以当地方...

红壶相声社将近年来参加过央视春晚，各地方卫视春晚、以及各大喜剧综艺节目的相声演员们汇聚一堂，致力于为广大观众带来国内高水平的相声表演，力保内容及价格更加亲民，更贴近生活。 红壶相声社以郭阳郭亮，贾旭明，陈印泉侯振鹏领衔出演。每周三、周五1...

相声

情感文章 音乐推荐 人物故事 电视影评 这里有你听歌故事，里有你想听的音乐，这里有我I们未知的旅途； 夜晚的声音亦是有温度的， 愿我的声音能给每个夜晚的你带来温暖， 我是你们的知心朋友瑾烨 如果你有想听的喜欢的或者是自己原创文章 欢迎投稿瑾烨的邮...

暖甜治愈|一个有温度的声音。

野百合的春天 作者: 瑾颜（渠彩平）山谷里的野百合，盖着洁白的雪绒被，听冬日里山风与枝蔓演奏，激情澎湃的交响乐；听走兽狂野的呼唤；听百鸟啾啾喳喳的欢鸣。那日调皮的太阳，消融了野百合的雪绒被。野百合伸伸懒腰，探出了枝头。煦日温柔地抚摸着，野百合粉嫩的枝芽。春风春雨中，野百合轻盈的绽放，白的，红的，黄的……，于是，山谷里开满了，野百合的春天。2017年11月25日11:52。​渠彩平，字瑾颜，1975年出生，现为中国书画家协会会员、中国书画协会会员、中国商界文学艺术家联合会会员、中国实力派书画艺术网特约画家、三宝堂书画艺术研究院士。 在中国绘画史上，涌现出许多以画牡丹和花鸟画而流传千古的画家，从最早的记载，南北朝时的杨子华到唐代的边鸾，五代的徐熙，以工笔形态为主的花鸟画在唐代宫廷的完全成熟到宋代的崔白，李篙，明代的徐渭，清初的朱聋等诸大家都是画花鸟画的高手。各个时期的大师留给后人的不仅仅是画牡丹和花鸟的经验和范式，更是树立了难以逾越的艺术标杆。 渠彩平老师身为女画家，性柔如水，所以下笔勾线，又融入女性的柔和之美，曲笔拟态，姿态万千，牡丹，雍容华贵，古往今来，便独领春色冠群芳，走进渠彩平老师的笔下，牡丹热情奔放，似在和煦的春风里吸吮着天地之气，畅汗淋漓，极具感染力，观其画面，构图饱满，干净利落，远近得宜，通篇和谐，一枝一叶，一花一苞，既有凝华气派，又有融美姿态，仔细审视会让人感到春风扑面,风动飘香,一种清秀美感和厚重的笔墨神韵,总能让人陶醉其中,流连忘返。 然艺高总有一线天，无限风光在险峰，为此渠彩平老师在习作实践中既传承古法，又拓新于今境，上溯宋元，下追明清，画中有诗，讲究题跋和文气，在我国的绘画艺术史上，花鸟画略晚于山水画成为独立的画种，发于盛唐、五代，盛于宋、元时期。五代黄荃的浓艳富丽和北宋徐祟嗣的清淡野趣成为花鸟画的两大脉系。宋元画派双勾重彩花鸟画技法始于明清，融会当时文人写意画，追求一种清丽典雅、气势磅礴的花鸟画作品新格局。在此过程中，渠彩平老师在传承中国传统优秀文化精髓的同时，巧妙融合西方绘画的技艺，加之自己对生活的感悟，创作出了一幅幅个性鲜明、体现时代面貌和精神的艺术品，展现了女画家独到的细腻和艺术气息。 不妨且看渠彩平老师笔下的兰花，立叶刚毅坚挺，垂叶柔美翩跹，承露生机滋润，所营造的意境，恍若一种诗意的平和抵达人们心灵的深处：“四时花草最无穷，时到芬芳过便空。唯有山中兰与竹，经春历夏又秋冬”。 渠彩平老师画竹，用笔精到外，其施墨风格也是跃然纸上，其竹，枝干秀长，凌霜傲雨，虽以墨色为主，却不显单调，给人无限生机，独自与变幻万千的尘世中摇曳着自己的光景，这也是渠彩平老师在追求艺术的道路上带来的人生境界的综合体验，自古以来，画艺之高，人品为重，渠彩平老师画竹，看似画竹，实为心声：“最是虚心留劲节，久经风雨不知寒”，恰恰是这种渊源，渠彩平老师才会在艺术探索的道路上走得更加踏实更加坚定。 “未落笔时先须立意，一副之中有气有笔有景，种种具于胸中，到笔着纸时，直追出心中之画，理法相生，气机流畅，自不与凡俗”，渠彩平老师布置章法，笔立形质，墨分阴阳，山水悉从笔墨来，观渠彩平老师山水作品，作品风格多变，不拘泥一格，画面具有一种无以言语的静谧，但又不是沉默的，而是仿佛有低低倾诉的声音，山林静默生长 ，房屋如世外居隐，河水轻轻流淌，风吹柳动……从画中我们可以感受到独特的山水韵味，极具空间感，山叠嶂，水从容，天际的红霞，树木的红与绿，都有明显地突出。 今欣逢盛世，艺事隆兴，文化繁荣，渠彩平老师依然翰墨画艺，俯首默默，我们有理由相信渠彩平老师在艺术的道路上会越走越宽广。