哭泣的燕尾蝶

人类看不到的鸟类爱情与生活

《天在为我哭泣》 演唱宁静致远，本歌曲原唱司马凌峰授权予歌手宁静致远演绎，作词：孙煊隞，作曲：王贺祺，编曲：铁蛋，混音：飞龙，总策划：司马凌峰，授权代理发行：北京吉瑞文化传媒有限公司。

  高中二年级，辍学独自在东京工作并设定了上大学的目标的主人公。  被朋友背叛，不知所措的少女。  被父母抛弃，靠打工在大城市中勉强维生的女孩。  这个世界总是背叛我们。  事情总是无法按照我们的想法进行。  但是，我们还是希望喜欢上什么。  ...

《谁在哭泣着爱你》诠释了爱情的样子，有爱终将求而不得和爱的苦涩

她本是一个各方面都优秀的乖乖女,却因为他的出现而乱了心。 她本以为他们会永远在一起,却不曾想到他是带着目的出现的。 当她在知道事情真相又得到母亲病危的通知时,她发誓要让他后悔……她本是一个各方面都优秀的乖乖女,却因为他的出现而乱了心。 她本以为他们会永远在一起,却不曾想到他是带着目的出现的。 当她在知道事情真相又得到母亲病危的通知时,她发誓要让他后悔……她本是一个各方面都优秀的乖乖女,却因为他的出现而乱了心。 她本以为他们会永远在一起,却不曾想到他是带着目的出现的。 当她在知道事情真相又得到母亲病危的通知时,她发誓要让他后悔……

电影《贝隆夫人》主题曲《阿根廷别为我哭泣》深情凄婉、动人心弦、令人 潸然泪下。麦当娜又演又唱，表现大放异彩，曾获金球奖最佳女主角，该电影获 三项金球奖和奥斯卡最佳原创歌曲奖。歌曲唱出了艾薇塔.贝隆辛酸曲折、辉煌传 奇、波澜壮阔的一生。

青春总是无端生出几许闲愁，那段岁月会刻意安排相遇，又会生生上演分离。古人道：人生自是有情痴，此恨不关风与月。却谁料滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼。那些有幸相知，无幸相守，那些有缘相遇，无缘相聚，都会是青春里最美丽的疼痛。被渲...

孤独只存在于孤独于孤独之中，一旦分担，它就蒸发了。希望是最大的灾难，因为它延续了人类的苦难。任何不曾杀死我的东西，让我更强大。有些人无法解开他们本身的枷锁，然而可以救赎他们的朋友。我们对欲望，比对欲望的对象要爱的更多。真理的敌人不是谎言...

《当尼采哭泣》（When Nietzsche Wept ）是2011年1月1日机械工业出版社出版发行的图书，作者是美国作家 欧文 D·亚隆，中文译者是侯维之。该书假托19世纪末的两位大师：尼采和布雷尔，基于史实将两人合理虚构连结成医生与病人，开启一段扣人心弦的“谈话治...

配乐散文【哭泣的百合花】作者：碑林路人    我是花瓶中哭泣的百合花     告别了泥土就是爱你的代价     你是我眼中最后的一粒沙     我含泪也要轻轻的擦   这么忧伤的歌曲,突然就在夜的空气里弥漫开来，有一种痛在伤感的音乐里碎...

保罗柯艾略媲美《牧羊少年奇幻之旅》的经典之作。我坐在彼德拉河畔哭泣。传说，所有掉进这条河里的东西，不论落叶，虫尸还是鸟羽，都会化成石头，累积成河床。假若我能将心撕成碎片，投入湍急的河水，那么，我的痛苦与渴望就能了结，而我，终将一切遗忘...

叫起来很像艺名的“蝶长”，其实是苗族音乐人“潘成增”苗语乳名的音译。被父母、寨子里的乡亲发小，从小喊到大，亲切如故。在贵州黔东南的苗族古歌里，祖先从蝴蝶蛋里诞生，是蝴蝶妈妈的后裔。所以当乳名乡音落在纸间，他的名字里自然就有了“蝶”。蝶长是苗族情歌传承人、音乐人阿朵发起的音乐厂牌“未来民族”旗下的唱作歌手。这位被蝴蝶妈妈祝福的游方浪子，冥冥中也如图腾先魂，乘着远古的音律，不断从命运中破茧，更迭。在写出第一首原创歌曲之前，蝶长以为自己会在建筑图纸上画一辈子设计图。他的爷爷精于土木，在苗寨盖过许多吊脚楼，九柱房。受爷爷影响，蝶长从小一边放牛，一边练习素描，如愿考入四川美术学院建筑学专业。后来他进入成都的建筑设计院工作，有了让家人自豪的金饭碗。如果每个人都有一双蝴蝶的翅膀，蝶长说他先探出来的左翅会画画。而另一边虽然打开得晚一些，却一亮翅膀就与苗乐共振，是注定要飞出芦笙与苗鼓的节奏。从大学时代自学谱曲，组建乐队开始，他就把对建筑的热爱，逐渐谱写出对苗族音乐元素的探寻。几次现场演出下来，悠远的苗语吟唱，总是在鸦雀无声中爆发掌声雷动。刹那间，蝶长觉得自己或许能为苗族音乐的传承，持续做点什么。白天在设计院工作，晚上变身驻唱歌手。节假日时回苗寨，提酒背肉，请当地的伯伯嬢嬢教唱苗族情歌。男声怎么撩，女声怎么应，几个来回起落，都是代代口口相传，少有记谱或教材。蝶长有心整理学习，几年积淀下来，他终于成了非物质文化遗产 “苗族情歌”传承人。酝酿醇厚时，蝶长遇到了生命中最重要的贵人—— 从电视上消失的歌手阿朵。那些年，几乎无人知道那个曲风炽烈的阿朵，退圈去了哪里？可蝶长却在老家的苗历新年大集上，遇见了正在采风苗族民间音乐的她。当时已是非遗文化苗族鼓舞武术鼓传承人的阿朵，听了蝶长的情歌后，马上和他约了顿酒。几杯交心后向他发出邀请：来北京吧，一起做新民族音乐！随即，阿朵推出“未来民族”音乐厂牌，创立了“未来民族乐团”，大玩音乐美学。“未来民族“像一个时空概念，既保留成员的原生民族文化属性，又打破单一的民族音乐边界，创作无垠，它包含过去，也属于未来。在第一张《未来民族》合辑中，蝶长以“游方浪子” 的音乐形象，将“苗族情歌”作为新民族音乐探索的答卷自信亮相。带着苗族印记的蝶长，在 “未来民族”部落里安营扎寨，潜心创作。当一只蝴蝶的蜕变，遇上另一只蝴蝶的蜕变， 持续发力的原创音乐，才是知遇之恩最好的共鸣。两年后的今天，蝶长带着同名独立EP《蝶长》全新亮相。这一次，他的创作灵感从苗族情歌，上溯到苗族古歌。采样流传千年，濒临失传的古歌选段。在二度创作的手法上，赋予少数民族传统艺术生命的破茧新生。贵州黔东南的日常苗语，在雨雾的濡湿下浪漫天成。但在蝶长看来，苗族千年古歌里的浪漫，懂万物之情，比苗语更有遮云罩山的感染力。为了采集原汁原味的苗族古歌，他提着稻草绳穿好的鲤鱼，打几斤谷酒，割几块五花肉，翻山越岭，去几乎没有后生崽的老寨里，找老人家学习。那些只有在过去的祭祀、起屋、嫁女等场合才能听到的唱词，从苍老的喉咙里穿云而出，立马在蝶长的心尖尖上落种发芽，飞出蝴蝶来。蝶长从录音笔、记谱、词卷的几百个素材文件里，创作了数十首歌曲。最后选择三首收录在这张专辑里。既诉说爱情，思念家乡，也怀古迁徙。未来民族厂牌主理人馬RS作为整张EP的制作人，在具有历史空间感的架构上大胆突破音乐风格，探求新的尝试，融入synth grooves、modern pop等电音元素，跨界pop rock、R&B pop等燃向曲风。让全新的苗族音乐，上接仙气，下接地气。蝶长说，上次破茧，在家乡的桑树上；而这次从北京的秋天起飞，想落在去往他家乡路边的麦田里。《古歌》很老，脱胎于远古时期苗族古歌的叙事唱词，由蝶长进行二次创作，用苗语演唱。但《古歌》不旧，pop rock曲风里荷尔蒙炽烈。声音炸，路子野，没想到唱的竟是“寂寞铁憨憨，我想有个家”的反差。这个内心“孤独弱小无助”的铁憨憨，比你我大了几百岁或者更长。是蝶长从苗族古歌里发现了他。他羡慕已经成家的阿妹好命，因为“上山能成双，下山能成双。”又发出灵魂呜咽：“命苦如哥哥，孤单很难熬！“当然，他也没有自暴自弃，对爱情仍然充满了向往。期待着”哪天好运来，赶上好时节。“家里一旦有了女主人，那么”龙会来这里起窝，鱼会来这里安家！“你看，从古至今，爱情果然是人间的灵丹妙药。蝶长的家乡—— 贵州黔东南台江县，是非物质文化遗产“苗族古歌”发源地之一。苗族古歌包罗万象：上至宇宙起源，记录苗族迁徙，细至社会制度，诉说儿女情长……理想主义色彩浓郁。蝶长小时候在祭祀上第一次听到古歌，对这部苗族神话全书里的故事崇拜至极。后来他从事苗族音乐传播，潜心在深山苗寨搜罗古歌的各种段落。因为苗族古歌没有记谱和教材，全靠吟唱口口相传，年轻人一旦没兴趣学，就意味着古歌即将失传。蝶长从巫师、长寿老人家、族长、民歌歌手那里学习古歌，又采样融进流行创作，在新民族音乐的探索上，衔远古，探当下。这段深情的旋律，是蝶长“偷听”来的情歌。那年他才十九岁。第一次在苗寨青年谈恋爱的游方场，偷听到别家阿哥唱给阿妹听。月色笼罩，情意绵绵，没谈过对象的蝶长沉浸在别人的爱情里，把耳朵里那种苏苏麻麻，称为情感教育开荒破土的第一课。很多年后，蝶长把这首苗族情歌做了改编，用吉他弹唱出来。再唱已是曲中人的他，有了妻子孩子和九柱房。他觉得自己很幸运，在最好的年华，和妻子彼此出现得恰是时候。《趁她好时光》里的苗语唱词，从蝶长当年听到的情歌里直接引用。汉译：“快点来吧妹，有天我老了，像柴刀钝了，砍不来柴了……”“快点来吧兄，有天我老了，无法相见了……”这段对话式的吟唱，带着对“长相守”最直接的渴求，和对“等待”的不确定性，具有男女情感本真的张力。时间既是爱情最好的良药，而在这首歌里，时间也是两情相悦在长相守之前，最大的障碍。它唱出情歌里比较少被提及的“未完成”，和“最佳时机”的时空概念。在编曲上，制作人馬RS选用民谣吉他娓娓道来，缱绻如丝，这也是很多网友觉得悦耳心动的迷人之处。值得一提的是，担任吉他演奏的是HAYA乐团的吉他手兼冬不拉手——穆热阿勒·比目拉提。此前在《未来民族》合辑中，蝶长与阿朵对唱的《兄和妹》，也是由其担任吉他演奏。而编曲中推动情绪的鼓点，则来自于馬RS的精心设计。并特意调制了宛如山泉嘀嗒的空旷Keys，营造“想你的时候，就像数着水滴过日子”这种韵律通感，直击人心。一天，蝶长用吉它即兴弹出了一串类似节奏布鲁斯的闷音节奏型。铿锵有力，目的性明确，仿佛千百年前，苗人祖先赶着牛车的节奏。牛蹄声和车轱辘声，一轮一轮急速向前，直到找着一片沃土嘎然而止。南下，这是苗族最早的迁徙。而千百年后的苗族后生蝶长，因音乐事业选择离家北上，来到北京。于是就有了《迁徙》这首歌的诞生。当制作人馬RS听到《迁徙》的Demo时，他创作的灵感油然而生，立即把整曲的编曲做了全新的规划和制作。电子叙事的空间感，赋予主题更浩瀚的历史视角。中间又融合了80s synth grooves，modern pop和R&B pop的风格，表达悠远吟唱里的民族自豪感。在人声设计上，蝶长分别用遒劲的声线和飘渺的说唱，这两种不同的处理方式，带来虚实远近的交替耳感。低频的贝斯律动，销魂蚀骨，是思乡情绪在现实生活中的述说。而高频的节奏推动高潮，则是真实迁徙的车轮轨迹，梦回家乡的升华。比如苗族大鼓的加入，重击爆发，就是蝶长本人对苗乡生活丝丝眷念的点睛之笔。祖先的迁徙，披襟斩棘，辟良田而居，生生不息，直到有了我们。当下的我们，从离家求学、跨省工作、到成家定居，甚至为下一代又开始择校搬家……每一次身心的挪动，都全力以赴，以破浪之势奔流向前。架不住半夜梦醒，想起故乡腹地的温热。那是回不去的母体，却也是新生代苗家儿女的热血骄傲。虽如微尘，但谁不是迁徙中的车轮，成就历史的进程？《迁徙》打破宏大主题难以共情的常规创作，编曲格局上的开阔和多层次音乐细节的交替，把游方汉子的思乡深情，化作电音绕指柔。

艾滋病，为什么会在美国流行？为什么在这场灾难中，时间就是生命？——这本书以700多页的篇幅，讲了这个故事。这是一部广泛而全面的新闻调查，以时间为脉络，详细地讲述了人类免疫缺陷病毒（HIV）和获得性免疫综合征（AIDS）在美国从发现到扩散的故事，并展现了影响艾滋病的事件及人物，尤其是政府部门、医疗及研究机构、同性恋组织、媒体中的个体。在以大量事实刻画人类的懦弱、绝望、自私、贪婪的同时，也以精彩的细节呈现了人类在死亡危机时的勇气、进取、无私、悲悯。

【举着冰山的人】【哭泣的冰山】作者：洪烛看不见你的眼睛就像在黑夜哪里去了，我的星星？听不见你的声音就像在冬季哪里去了，花香鸟语？连梦也欺负我啊梦见了茫茫人海，没有谁长得像你我明明失去了，失去了真的难道还不愿给我一个假的？思念已毫无意义。...

以时间为脉络，详细讲述人类艾滋病病毒在美国从发现到扩散的故事，以精彩的细节呈现了人类在死亡危机时的勇气、进取、无私、悲悯的新闻调查…

突然下起的大雨淋湿了哭泣被伤透了的心还是不能清醒跟那些遗憾的人，不快乐的事和解吧给情绪几分钟时间，然后告诉自己继续前行那些还没去过的地方，就让Ta替你到达吧…

一坛存放在浅路岛常隆寺里的骨灰引起了各方面人士的注意，继而招来一场残酷的杀戮。

是哪颗星星在流泪…… 由紫陌轻沁和星野陌尘倾力（hú soū）编写。 感谢脑洞的支持！ 在古堡里，有哭泣娃娃。她们是死去的人类，带着无尽的楚和悲哀。 她们弱肉强食，为了活下去，残杀着。 哭泣娃娃，从来不能哭…… 谁知道这只是“巧合”？ 这是个无聊...

日更5集，不定期爆更！订阅可以收到更新提醒哦~ 【内容简介】 1981年的美国，一场未知的瘟疫悄然蔓延，夺走了无数生命的光芒。在这场无声的战争中，科学家、医生、政府官员以及同性恋群体共同编织了一段关于生存、抗争与觉醒的史诗。从最初的困惑与恐慌，...