逆旅随笔
也许,梦想不一定会实现,但是,我们曾幻想过,努力过,就一定不会后悔。
记录自己的成长过程,不断学习,慢慢进步。
练习
苦了,不顺了,想想老朋友苏轼。面对逆境时,我们都该唤醒自己心中的那个苏轼。这是一本关于古代大文豪苏轼的随笔集,从故乡、亲情、赏花、友情、谈吃、家风、品茶,生死这八个侧面,展现这位古人流芳百世的诗意魅力和思想力量,给人以精神的提振和人生的...
【内容简介】:从八个方面带你感受苏轼流芳百世的诗意魅力和思想力量。 苏轼:北宋文学家、书法家、美食家、画家…全能型爱豆 他的诗词和人生更是治愈了千千万万后人的精神内耗。【主播介绍】:苏轼铁杆粉丝【适合人群】:中学生,需要素材的上班族以及所有苏...
原创随笔,有感而发。
阅读一段精美小文,让你我的心灵得到片刻的宁静。让生命留下痕迹,这世界我来过。
这个故事真的是准备了好久,现在终于 完结。讲述了两个北大学生--于雷与陈可之间的相互爱恋,相互折磨,
《人生如逆旅我亦是行人》是余光中亲选全新散文集,本书中包涵四大主题:生命的爱与孤独;生活的智慧和意趣;文化的美和体悟,在路上的思考。余光中文风不拘一格,其散文能带给读者多重美的享受:既有壮阔铿锵的大手笔,又有细腻柔绵的小写意,更有深沉真挚的情感和思考,以及深厚的人文情怀。在这本书里作者回顾一生的爱与孤独、记忆与思考,为每一个读者提供生命的启示和前行的力量。作者简介余光中,诗人,散文家,文学家。祖籍福建永春,先后任教台湾东吴大学,台湾师范大学,台湾大学,台湾政治大学。期间两度应美国国务院邀请,赴美国多所大学任客座教授。1972年任台湾政治大学西语系教授兼主任,1974年至1985年任香港中文大学中文系教授,1985年任台湾中山大学教授及讲座教授,其中有6年的时间兼任文学院院长及外文研究所所长。余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译,自称为写作的“四度空间”。文学影响力既深且远,遍及华人世界。著有诗集《白玉苦瓜》《藕神》《太阳点名》等;散文集《逍遥游》《左手的缪斯》《听听那冷雨》《青铜一梦》等;评论集《蓝墨水的下游》《举杯向天笑》等;翻译《理想丈夫》《不要紧的女人》《老人和大海》等;主编《中国现代文学大系》《秋之颂》等。
一段浩瀚绵长的修仙之路,他们只是踏上了其中的一小步。一位平凡少年陈峻铭无意中穿越到浩瀚无垠的修仙界,觉醒长生体质,并获赠一头忠心耿耿的长生灵兽大黑牛为伴。起初只是想逃离世俗,静观繁华。却在历经艰辛后,被众生的苦难所打动。一张嘴就是威风八面,拳...
【内容简介】原来世界上并没有城市,人们的故乡都在乡下或山林里。现在的城市是过去的乡下,后来聚集的人慢慢地多了,后来更多,城市也就出现了。其实所有的城市人过去都是乡下人或山里人。我所居住的城市,过去是个晾渔网的地方,甚至连一个小渔村都算不...
百布平时的基本功练习,声音展示等会放到这里的哦。
《竹窗随笔》乃明末净土宗八祖莲池大师所写。此书关于念佛与参禅,儒家与道家,世法与佛法,都有精辟独到的分析解释。有些错误观念也能给予导正。对于念佛、参禅、学佛、学儒、学道,都有很大的启示,实是不可多得的一部好书。
野百合的春天 作者: 瑾颜(渠彩平)山谷里的野百合,盖着洁白的雪绒被,听冬日里山风与枝蔓演奏,激情澎湃的交响乐;听走兽狂野的呼唤;听百鸟啾啾喳喳的欢鸣。那日调皮的太阳,消融了野百合的雪绒被。野百合伸伸懒腰,探出了枝头。煦日温柔地抚摸着,野百合粉嫩的枝芽。春风春雨中,野百合轻盈的绽放,白的,红的,黄的……,于是,山谷里开满了,野百合的春天。2017年11月25日11:52。渠彩平,字瑾颜,1975年出生,现为中国书画家协会会员、中国书画协会会员、中国商界文学艺术家联合会会员、中国实力派书画艺术网特约画家、三宝堂书画艺术研究院士。 在中国绘画史上,涌现出许多以画牡丹和花鸟画而流传千古的画家,从最早的记载,南北朝时的杨子华到唐代的边鸾,五代的徐熙,以工笔形态为主的花鸟画在唐代宫廷的完全成熟到宋代的崔白,李篙,明代的徐渭,清初的朱聋等诸大家都是画花鸟画的高手。各个时期的大师留给后人的不仅仅是画牡丹和花鸟的经验和范式,更是树立了难以逾越的艺术标杆。 渠彩平老师身为女画家,性柔如水,所以下笔勾线,又融入女性的柔和之美,曲笔拟态,姿态万千,牡丹,雍容华贵,古往今来,便独领春色冠群芳,走进渠彩平老师的笔下,牡丹热情奔放,似在和煦的春风里吸吮着天地之气,畅汗淋漓,极具感染力,观其画面,构图饱满,干净利落,远近得宜,通篇和谐,一枝一叶,一花一苞,既有凝华气派,又有融美姿态,仔细审视会让人感到春风扑面,风动飘香,一种清秀美感和厚重的笔墨神韵,总能让人陶醉其中,流连忘返。 然艺高总有一线天,无限风光在险峰,为此渠彩平老师在习作实践中既传承古法,又拓新于今境,上溯宋元,下追明清,画中有诗,讲究题跋和文气,在我国的绘画艺术史上,花鸟画略晚于山水画成为独立的画种,发于盛唐、五代,盛于宋、元时期。五代黄荃的浓艳富丽和北宋徐祟嗣的清淡野趣成为花鸟画的两大脉系。宋元画派双勾重彩花鸟画技法始于明清,融会当时文人写意画,追求一种清丽典雅、气势磅礴的花鸟画作品新格局。在此过程中,渠彩平老师在传承中国传统优秀文化精髓的同时,巧妙融合西方绘画的技艺,加之自己对生活的感悟,创作出了一幅幅个性鲜明、体现时代面貌和精神的艺术品,展现了女画家独到的细腻和艺术气息。 不妨且看渠彩平老师笔下的兰花,立叶刚毅坚挺,垂叶柔美翩跹,承露生机滋润,所营造的意境,恍若一种诗意的平和抵达人们心灵的深处:“四时花草最无穷,时到芬芳过便空。唯有山中兰与竹,经春历夏又秋冬”。 渠彩平老师画竹,用笔精到外,其施墨风格也是跃然纸上,其竹,枝干秀长,凌霜傲雨,虽以墨色为主,却不显单调,给人无限生机,独自与变幻万千的尘世中摇曳着自己的光景,这也是渠彩平老师在追求艺术的道路上带来的人生境界的综合体验,自古以来,画艺之高,人品为重,渠彩平老师画竹,看似画竹,实为心声:“最是虚心留劲节,久经风雨不知寒”,恰恰是这种渊源,渠彩平老师才会在艺术探索的道路上走得更加踏实更加坚定。 “未落笔时先须立意,一副之中有气有笔有景,种种具于胸中,到笔着纸时,直追出心中之画,理法相生,气机流畅,自不与凡俗”,渠彩平老师布置章法,笔立形质,墨分阴阳,山水悉从笔墨来,观渠彩平老师山水作品,作品风格多变,不拘泥一格,画面具有一种无以言语的静谧,但又不是沉默的,而是仿佛有低低倾诉的声音,山林静默生长 ,房屋如世外居隐,河水轻轻流淌,风吹柳动……从画中我们可以感受到独特的山水韵味,极具空间感,山叠嶂,水从容,天际的红霞,树木的红与绿,都有明显地突出。 今欣逢盛世,艺事隆兴,文化繁荣,渠彩平老师依然翰墨画艺,俯首默默,我们有理由相信渠彩平老师在艺术的道路上会越走越宽广。
周国平盛赞“读林采宜的文字,经常会眼前一亮,心中一惊”。被称为“陆家嘴风格最异类”的著名经济学家林采宜跨界之作。 点击了解:林采宜著作的《肆无忌惮》正版有声书正式上线了,听林采宜聊人生,句句都在开脑洞。
一日之阳光普照,在于晨起初阳;中医之兴盛长久,在于青年中医。愿诸青年有识之士,合力奋进,习岐黄道术,护百姓安康!